- গথিক চিত্রকলার উত্স
- গথিক শব্দটির উত্স
- গথিক চিত্রকলার বৈশিষ্ট্য
- বিস্তারিত মূল্যায়ন
- স্প্যানিশ গথিক পেইন্টিং
- ফ্লেমিশ গথিক চিত্রকর্ম
- বিখ্যাত গথিক চিত্রকর্ম এবং তাদের লেখক
- তথ্যসূত্র :
গথিক পেইন্টিং গথিক শিল্পকলার শৈল্পিক অভিব্যক্তি, যা দ্বাদশ এবং পঞ্চদশ শতাব্দীর মধ্যবর্তী পশ্চিম ইউরোপে বিকশিত একজন। এটি ধর্মীয় থিমগুলির প্রাধান্য, বিশদর প্রশংসা, আরও বাস্তববাদী এবং ভাববাদী শৈলীর পাশাপাশি অন্ধকার এবং আলোর মধ্যে দৃ contrast় বৈপরীত্য দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল।
এই সময়কালে, সর্বাধিক ব্যবহৃত কৌশলগুলি হ'ল টেম্প্রা (টেম্পেরা) এবং তেল, সমর্থন হিসাবে কাঠের ব্যবহার ছাড়াও। অন্যদিকে, গথিক চিত্রও সেই জায়গাগুলির পরিবর্তনের পক্ষে দাঁড়িয়েছিল যেহেতু ম্যুরালগুলির ক্রমবর্ধমান হ্রাসের ফলে এটি দাগযুক্ত কাঁচের জানালায় এবং কোডাস নামে পরিচিত পাণ্ডুলিপি বইয়ের মাইনাইচারগুলিতে বিকশিত হয়েছিল।
জিয়াস্তোর গথিক চিত্রকর্ম দ্য কিস অফ জুডাসের বিবরণ। সূত্র: pixabay.com
এর বিবর্তনটি তিনটি পর্যায়ে বিভক্ত ছিল: লিনিয়ার গথিক, ইতালিয়ান গথিক এবং আন্তর্জাতিক গথিক। প্রথমটি রৈখিক বা ফ্রেঞ্চ গোথিক (১৩ শতক) ছিল, যা সংক্ষিপ্তসারগুলি সংজ্ঞায়িত করে এমন রেখাগুলিতে বিশেষ জোর দিয়ে চিহ্নিত হয়েছিল।
দ্বিতীয়টি ইতালীয় গথিক (14 শতক) হিসাবে পরিচিতি লাভ করে এবং দুটি দুর্দান্ত স্কুল ছিল: ফ্লোরেন্স এবং সিয়েনা। এই পর্যায়টি কাজের গভীরতা, উদ্দেশ্য বর্ণের ব্যবহার এবং পরিসংখ্যান এবং উপস্থাপনাগুলিতে বৃহত্তর নির্ভুলতা এবং নির্ভুলতার জন্য দাঁড়িয়েছিল।
অবশেষে তৃতীয় পর্যায়টি ছিল আন্তর্জাতিক গথিক (15 তম শতাব্দী), যা এর বাস্তবতা এবং ফ্লেমিশ প্রভাবগুলির জন্য দাঁড়িয়েছিল যা ইতালীয় এবং ফরাসিদের সাথে মিশ্রিত হয়েছিল।
গথিক চিত্রকলার উত্স
গথিক চিত্রটি রোমানেস্ক রীতিতে সফল হয়েছিল, যা পশ্চিম ইউরোপে একাদশ এবং দ্বাদশ শতাব্দীতে চলমান ছিল।
এটি প্রথম স্পষ্টভাবে খ্রিস্টান ধরণের শিল্প ছিল এবং এটি বর্ণনাকারীর চেয়ে বর্ণনাকে বেশি জোর দেওয়ার জন্য, কাজের বিবরণটিকে পটভূমিতে রেখে এবং এর অর্থের দিকে মনোনিবেশ করার পক্ষে দাঁড়িয়েছিল।
গথিক তার অংশ হিসাবে খ্রিস্টান থিমের সাথে অব্যাহত ছিল তবে কাজগুলিতে আরও জটিলতা যুক্ত করেছে, যা প্রতীকাত্মক উপর আলংকারিক তুলে ধরেছে। এই কারণে, তার পরিসংখ্যানগুলি আরও অভিব্যক্তিপূর্ণ এবং বাস্তববাদী হতে থাকে এবং আরও মানবিক বৈশিষ্ট্য উপস্থাপন করে।
রোমানেস্ক শিল্প একটি সময়ের প্রতিচ্ছবি ছিল যখন গ্রামীণ জীবন এখনও প্রাধান্য পেয়েছিল এবং সমাজ যোদ্ধা এবং কৃষকদের সমন্বয়ে গঠিত হয়েছিল। এটি এটিকে আরও সরল ও আদর্শিক চরিত্র দিয়েছে।
অন্যদিকে, গথিক রীতিটি বড় বড় শহরগুলির উত্থান, বুর্জোয়া শ্রেণীর বিকাশ এবং প্রথম বিশ্ববিদ্যালয়গুলির প্রতিষ্ঠার সাথে মিলে যায়।
এটি এমন সময় যা দ্বন্দ্ব, জনপ্রিয় বিদ্রোহ, যুদ্ধ এবং অর্থনৈতিক, ধর্মীয় এবং সাংস্কৃতিক পরিবর্তন দ্বারা চিহ্নিত হয়েছিল, যা শিল্পকে প্রভাবিত করেছিল এবং এটিকে আরও জটিল করে তুলেছিল।
গোথিক চিত্রগুলি উত্তর ফ্রান্সে উত্থিত হয়েছিল এবং সেখান থেকে এটি পুরো ইউরোপ জুড়ে ছড়িয়ে পড়ে। পরবর্তীকালে এটি রেনেসাঁ সময়কাল দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়, যার অর্থ বৃহত্তর হিউম্যানাইজেশন এবং প্রকৃতির নিখরচায় মননের সাথে গ্রিকো-রোমান সংস্কৃতির মূল্যবোধগুলির প্রত্যাবর্তন।
গথিক শব্দটির উত্স
"গথিক" শব্দটি লাতিন শব্দ "গথিকাস" থেকে এসেছে যার অর্থ "গোথের সাথে আপেক্ষিক", প্রাচীন জার্মানিক লোক যারা রোমান সাম্রাজ্যের পতনের পরে স্পেন এবং ইতালি আক্রমণ করেছিল। আক্রমণকারী জনগোষ্ঠী দ্বারা এগুলিকে "বর্বর" হিসাবে ডাকা হত।
শিল্পের সাথে যুক্ত "গথিক" শব্দটির ব্যবহারের একটি অবমাননাকর এবং ক্ষণস্থায়ী অর্থ রয়েছে। রেনেসাঁর সময় এটির নামকরণ করা হয়েছিল এবং মধ্যযুগের এই সময়কালে নির্মিত স্থাপত্য নির্মাণগুলির বিশৃঙ্খলা এবং প্রায়শই যুক্তির নকশার অভাবকে চিহ্নিত করা হয়েছিল।
শাস্ত্রীয় শৈলীর পরিপূর্ণতা এবং যৌক্তিকতার বিপরীতে, রেনেসাঁ এই স্তরটিকে অভদ্র, অপরিশোধিত এবং "বর্বর" বলে মনে করেছিল। এইভাবে, গথিক লোকদের সাথে এই শব্দের সংযুক্তি দ্বারা, তারা এটিকে এই নামের সাথে সংজ্ঞা দিয়েছিলেন।
সময়ের সাথে সাথে গথিক শব্দটি অন্ধকার এবং আবেগের সাথে সংযুক্ত হয়ে যায়।
গথিক চিত্রকলার বৈশিষ্ট্য
গথিক চিত্রকর্মটি মূলত যিশু এবং ভার্জিন মেরির জীবন থেকে অনুপ্রাণিত হয়ে এবং কিছুটা হলেও স্বর্গদূত, সাধু ও প্রেরিতদের দ্বারা ধর্মীয় থিমগুলির প্রাধান্য দ্বারা চিহ্নিত হয়েছিল।
তবে এই চরিত্রগুলি divineশিক দৃষ্টিভঙ্গির চেয়ে আরও বেশি মানব থেকে চিত্রিত করা হয়েছিল, রোমানেস্ক শৈলীর অনড়তার বিপরীতে অনুভূতি এবং আবেগ প্রদর্শন করে।
অন্যদিকে, তাঁর রচনাগুলি পূর্ববর্তী সময়ের তুলনায় আরও বাস্তববাদী, অভিব্যক্তিপূর্ণ এবং বর্ণনামূলক এবং হালকা এবং উজ্জ্বল রঙগুলির ব্যবহারে গুরুত্বের পক্ষে দাঁড়িয়ে রয়েছে।
এছাড়াও, দেয়ালগুলির প্রগতিশীল হ্রাস এটিকে বড় উইন্ডোতে, কোডিসের ক্ষুদ্রাক্রমে এবং কাঠের টেবিলগুলিতে বিকাশ ঘটায়।
কৌশল সম্পর্কে, প্রথমে সর্বাধিক ব্যবহৃত হ'ল টেম্প্রা বা টেম্প্রা পেইন্ট, যার মধ্যে রঙ্গকটি পানিতে দ্রবীভূত হয় এবং ডিম, প্রাণীর ফ্যাট, কেসিন, রাবার বা গ্লিসারিন দ্রবণ দিয়ে ঘন হয়।
পরবর্তী সময়ে, তেল রঙ ব্যবহার করা হত, যা উদ্ভিদের উত্সের তেলের উপর ভিত্তি করে রঞ্জকগুলির সাথে রঙ্গকগুলি মিশ্রিত করে।
বিস্তারিত মূল্যায়ন
গথিক পেইন্টিংয়ের আরও স্পষ্ট বৈশিষ্ট্য হ'ল এর জটিলতা এবং শেষের যত্ন। পরিসংখ্যানগুলি আরও মানবিক এবং উপস্থিত স্টাইলাইজড এবং নরম আকারগুলি যা তাদের আরও প্রাকৃতিক চেহারা দেয়।
অন্যদিকে, কাজগুলি তাদের গভীরতার জন্য এবং বাস্তবের আরও ঘনিষ্ঠ পদ্ধতির সন্ধানের জন্য আলাদা। এছাড়াও উজ্জ্বল রঙগুলির ব্যবহার দ্বারা, যা হালকা এবং গা dark় এবং সোনার পটভূমির ব্যবহারের মধ্যে দৃ contrast় বিপরীতে সৃষ্টি করে।
ঘুরেফিরে কিছু গথিক চিত্রকলার ক্ষেত্রে দৃষ্টিভঙ্গির ব্যবহারের অগ্রগতিগুলি অনুধাবন করা হয়।
স্প্যানিশ গথিক পেইন্টিং
স্পেনে, গথিক চিত্রকেন্দ্রিকভাবে বেদীপিসগুলিতে বিকাশের জন্য ম্যুরালগুলি ত্যাগ করেছিল, ক্যাথলিক গীর্জার বেদীগুলির পিছনে যে কাঠামো স্থাপন করা হয়েছে।
ইউরোপের অন্যান্য অঞ্চলের মতো, এর প্রভাবটি প্রাপ্ত প্রভাব অনুযায়ী চারটি পর্যায়ে ঘটেছে। রৈখিক বা ফ্রেঞ্চ পর্বটি দেখা যায়, উদাহরণস্বরূপ, বার্সেলোনার সান্টা মারিয়া দে আভিয়ের চার্চে অবস্থিত এল ফ্রন্টাল ডি আভিয়ায় এবং বর্তমানে কাতালোনিয়ার জাতীয় আর্ট যাদুঘরে দেখা যেতে পারে altar
ইতালীয় গথিক সময়টি তার অংশ হিসাবে, পালমা ডি ম্যালোর্কায় সান্তা ক্লারা কনভেন্টের বেদীপথগুলির মতো কাজগুলিতে উপস্থিত রয়েছে; ডোন জুয়ান ম্যানুয়েলের, মার্সিয়ার ক্যাথেড্রালের বার্নাব দে মোডেনার; এবং পবিত্র আত্মার, ম্যানরেসা, কাতালোনিয়ার ক্যাথেড্রাল-এ।
এদিকে, আন্তর্জাতিক পর্যায়টি সান পেড্রো দে তারাসার বেদীপথগুলিতে, লুইস বোরাসার তৈরি এবং নিকোলিস ফ্রান্সেসের প্রডো যাদুঘরের ভার্জিনে উপস্থিত হয়েছে। সেই সাথে টেম্প্রা পেইন্টিংয়ে সেন্ট জর্জে ড্রাগনকে মেরেছিলেন, বার্নার্ডো মার্তোরেল।
শেষ অবধি, স্পেনীয়-ফ্লেমিশ পর্বটি লা ভার্জেন ডি লস কনসেলিরেসে, লুই ডালমাউ দ্বারা এবং সন্ত্স আবডন এবং সেনের বেদীপথগুলিতে এবং জাইম হুগেটের কনস্টেবল পেদ্রো দে পর্তুগালের বেদীপাঠগুলিতে দেখা যাবে। লা পিয়াদাদে, ফার্নান্দো গাল্লেগো এবং বার্তোলোমি বার্মেজো রচিত সান্তো ডোমিংগো দে সিলোসের প্রতিকৃতিতেও।
ফ্লেমিশ গথিক চিত্রকর্ম
ফ্লেমিশ গথিক রীতিটি 15 তম শতাব্দীর গোড়ার দিকে ফ্ল্যান্ডার্সে উত্থিত হয়েছিল, সেখান থেকে এটি পুরো ইউরোপ জুড়ে ছড়িয়ে পড়ে। তাঁর প্রধান উদ্ভাবন ছিল তেল চিত্রাঙ্কনের ব্যবহার, যা তাকে রচনাগুলিকে আরও বিশদ বিবরণ এবং বাস্তববাদ দেওয়ার অনুমতি দেয়।
এর প্রধান বৈশিষ্ট্যগুলির মধ্যে দৃষ্টিভঙ্গি ব্যবহার, রঙ এবং আলোর বিশেষ চিকিত্সা এবং মানুষের মুখের মধ্যে বিশ্বস্ততা ছিল যা রেনেসাঁর শৈলীর পরে একটি পদ্ধতির দেখায়।
তবে, ফ্লেমিশ গথিক চিত্রটি ধর্মীয় থিমটি বজায় রেখেছে, এই বিশদ সহ যে অনেক কাজেই অভিভাবকরা এই কাজটি চালিয়েছিলেন সেই দৃশ্যে অন্য চরিত্র হিসাবে উপস্থিত হয়েছিল।
এই স্টাইলের প্রাসঙ্গিক ব্যক্তিত্বগুলির মধ্যে হলেন ভ্যান আইক ব্রাদার্স, ফ্লামেলের মাস্টার, রজার ভ্যান ডায়ার ওয়াইডেন, ডার্ক বাউটস, হুগো ভ্যান ডায়ার গোয়েস, মেমব্লিন এবং এল বসকো।
বিখ্যাত গথিক চিত্রকর্ম এবং তাদের লেখক
গথিক চিত্রগুলিতে কাঠের বোর্ডগুলিতে ধর্মীয়-থিমযুক্ত কাজগুলি প্রাধান্য পায়। সূত্র: pixabay.com
- মায়েস্ট, ইতালীয় চিত্রশিল্পী ডুকিও রচনা। এটি 1308 থেকে 1311 এর মধ্যে তৈরি প্যানেলে একটি টেম্পেরা পেইন্টিং। আজ আপনি ইতালির সিয়েনায় মিউজিয়ামে ডেল'অপেরা মেট্রোপলিটানা দেল ডুমো ঘুরে দেখতে পারেন।
- দ্য ভার্জিন অফ চ্যান্সেলর রোলিন, ফ্লিমিশ চিত্রশিল্পী জ্যান ভ্যান আইকের রচনা। এটি 1435 সালে তৈরি প্যানেলে একটি তেল চিত্রকর্ম Today আজ এটি ফ্রান্সের প্যারিসের লুভের যাদুঘরে দেখা যেতে পারে।
- ইতালীয় চিত্রশিল্পী জিয়াত্তোর মৃত খ্রিস্টের জন্য বিলাপ এটি 1305 এবং 1306 এর মধ্যে তৈরি একটি ফ্রেস্কো It এটি ইতালির পাদুয়ার স্ক্রোভেনি চ্যাপেলটিতে দেখা যেতে পারে।
- ফ্লেমিশ চিত্রশিল্পী এল বসকো রচিত রাজাদের সজ্জা। এটি প্যানেলে একটি তেল চিত্র যা 1499 বা তার পরে তৈরি হয়েছিল। বর্তমানে এটি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের ফিলাডেলফিয়া জাদুঘরে দেখা যেতে পারে visited
- ফ্লেমিশ চিত্রশিল্পী রজার ভ্যান দেয়ার ওয়েইডেনের ক্রস অব দ্য ক্রস। এটি প্যানেলের একটি তেল চিত্র যা 1435 বা তার পরে তৈরি হয়েছিল। বর্তমানে এটি স্পেনের মাদ্রিদের প্রাদো যাদুঘরে দেখা যেতে পারে।
- ম্যাস্টে দি সান্তা ট্রিনিটি, ইতালীয় চিত্রশিল্পী সিমাবু দ্বারা রচিত। এটি একটি বেদীপিস যা 1290 বা তার পরে তৈরি হয়েছিল। বর্তমানে এটি ইতালির ফ্লোরেন্সের উফিজি গ্যালারীটিতে দেখা যেতে পারে।
তথ্যসূত্র:
- গথিক আর্ট, এনসাইক্লোপিডিয়া ব্রিটানিকা। উপলভ্য: ব্রিটানিকা ডট কম
- মারকোস ডি লোজোয়া, লুইস ফিলিপ (1935)। স্পেনের গথিক শিল্প সম্পাদকীয় শ্রম। স্পেন।
- গথিক চিত্র, ইতিহাস ও শিল্পকলা। উপলভ্য: ইতিহাসেআরতে.নেট
- গথিক পেইন্টিং, মিউজিকো দেল প্রাদো। উপলভ্য: museodelprado.es
- গথিক পেইন্টিং, উইকিপিডিয়া। উইকিপিডিয়া.org এ উপলব্ধ