থিয়েটারের 9 টি মূল উপাদান - শিল্প - 2025

প্রধান থিয়েটার উপাদান অভিনেতা, টেক্সট বা স্ক্রিপ্ট, শ্রোতা, পরিধানসমূহ, মেকআপ, মঞ্চসজ্জা, আলো, শব্দ এবং পরিচালক আছে। তাদের প্রত্যেকের নাটকীয় কাজের মধ্যে বৈশিষ্ট্য এবং ফাংশন রয়েছে।

" থিয়েটার " দুটি উপায়ে ধারণা করা যেতে পারে। প্রথমটি হ'ল নাট্যকাররা রচিত সাহিত্য ঘরানা, যার মূল উদ্দেশ্য দর্শকদের সামনে প্রতিনিধিত্ব করার লক্ষ্যে চরিত্রগুলির মধ্যে কথোপকথন সরবরাহ করা। এই কারণে, এই ধরণের থিয়েটারটি "নাটকীয় জেনার " নামেও পরিচিত ।

তেমনিভাবে অভিনয়ের শিল্পকে বলা হয় "থিয়েটার" যেখানে দর্শকদের সামনে বা কোনও ক্যামেরার সামনে গল্পগুলি ব্যক্ত করা হয়।

থিয়েটার শব্দটি গ্রীক শব্দ থিয়েট্রন থেকে এসেছে যার অর্থ "দেখার জায়গা"। সুতরাং, মূল শব্দটি যেখানে এটি হয়েছিল সেখানে এবং নাটকীয় ক্রিয়াকলাপ উভয়েরই ইঙ্গিত দেয়।

মানুষ প্রায়শই নাট্য শব্দটি থিয়েটারের সাথে সম্পর্কিত করতেও ব্যবহার করে। এটি সম্ভবত এই ঘটনার কারণে ঘটেছিল যে এটি গ্রীক শব্দ থেকে উদ্ভূত যার অর্থ নাটককে কল্পিত সাহিত্যের ধারনা হিসাবে সম্বোধন না করেই মঞ্চে নাট্যকেন্দ্রিক ক্রিয়াকলাপকে বোঝাতে "করা" বা "অভিনয়" করা হয়েছিল।

যদিও আমরা এই প্রাকৃতিক ও সাহিত্য শিল্পকে যে শব্দটির সাথে উল্লেখ করি তা গ্রীক উত্সের হলেও থিয়েটারের সূচনাটি মিশর বা চীনের মতো পুরানো সভ্যতার ক্ষেত্রে রয়েছে।

বৈজ্ঞানিক সম্প্রদায় সম্মত হয় যে থিয়েটারের উত্থানের সঠিক historicalতিহাসিক বিষয়টি নির্ধারণ করা কঠিন কারণ গুহা চিত্রের রেকর্ড অনুসারে (গুহাগুলি বা গুহাগুলিতে প্রাগৈতিহাসিক অঙ্কন) ইতিমধ্যে ধর্মীয় আচারে কিছু প্রকাশ ছিল যেখানে সংগীত এবং সংগীতও অন্তর্ভুক্ত ছিল। নাচ।

থিয়েটার যেহেতু সমস্ত সংস্কৃতিতে একটি শৈল্পিক প্রকাশ এবং যোগাযোগের একধরনের রূপ, তাই এটি characteristicsতিহাসিক মুহূর্ত এবং তার ভৌগলিক অবস্থান অনুসারে নিজস্ব বৈশিষ্ট্য বিকাশ করেছে।

এই দৃষ্টিকোণ থেকে, আমরা নিশ্চিত করি যে থিয়েটারটি দুটি মূল উপাদান: টেক্সট এবং উপস্থাপনা দ্বারা গঠিত।

থিয়েটারটি একত্রিত পাঠ্য এবং উপস্থাপনা থেকে জন্মগ্রহণ করে, তবে এটি যে ফর্ম এবং সূত্রগুলিতে <হয় তার পরিবর্তিত> বাহিত হয়।

থিয়েটারের প্রয়োজনীয় উপাদানগুলি

থিয়েটারের 3 টি মৌলিক উপাদান রয়েছে যা হলেন অভিনেতা, শ্রোতা এবং পাঠ্য। আরও কিছু অতিরিক্ত উপাদান রয়েছে যা শোটিকে আরও আকর্ষণীয়, দৃinc়প্রত্যয়ী এবং বাস্তব করে তোলে যেমন মেকআপ, পোশাক, সেট ডিজাইন এবং আলো।

1- অভিনেতা

ব্যাংকক থিয়েটার অভিনেতা। সূত্র: pixabay.com।

তিনি প্রাকৃতিক দৃশ্যতে উপস্থিত এমন একজন শিল্পী, যার মিশনটি এমন একটি কাল্পনিক মহাবিশ্বের অভিনয় ও কথা বলা যা তিনি নির্মাণ করেন বা নির্মাণে অবদান রাখেন। কমপক্ষে একটি অবশ্যই থাকতে হবে এবং পুতুল বা পুতুলও ব্যবহৃত হতে পারে সেগুলি অগত্যা লোক হতে হবে না।

রিকার্ড সালভাত যেমন উল্লেখ করেছেন, "অভিনেতা হলেন নাট্যিক বেতনভিত্তিকের সমস্ত উপাদানগুলির মধ্যে, যিনি অপরিহার্য। থিয়েটার কমপ্লেক্সের কিছু উপাদান নিয়ে বিতরণ করার সময়, অভিনেতাকে সর্বদা হ্রাস করে।

অভিনেতা বা অভিনেতা হলেন যারা চরিত্রগুলিকে তাদের কর্ম, তাদের শব্দ এবং পোশাকের মাধ্যমে জীবন দেন।

তারাই কথোপকথন আবৃত্তি করে, ভোকাল টোন, ডিকশন, আবেগ এবং শক্তি রচনা করে যা পারফরম্যান্সের বিশ্বাসযোগ্যতাকে শক্তিশালী করে এবং গল্পের দর্শকদের জড়িতকরণকে প্রভাবিত করে।

অন্যভাবে দেখা যায়, অভিনেতার দেহটি জীবিত, সংহত, রূপকথার সমস্ত শারীরিক এবং শারীরিক দাবিগুলির সাথে চরিত্রকে মূর্ত করতে সক্ষম হিসাবে কিছু হিসাবে উপস্থাপিত হয় যা কল্পকাহিনীটির প্রয়োজন।

2- পাঠ্য বা লিপি

এটি সেই লেখার বিষয়ে যা গল্পটি বিকশিত হতে উত্থাপিত করে এবং গল্পের মতো একটি কাঠামোর সমন্বয়ে গঠিত (শুরু, মধ্য এবং শেষ), যা থিয়েটারের নির্দিষ্ট ক্ষেত্রে অ্যাপ্রোচ, নট বা ক্লাইম্যাক্স এবং শেষ হিসাবে পরিচিত।

নাটকীয় রচনাগুলি সর্বদা প্রথম ব্যক্তি কথোপকথনে লেখা থাকে এবং যখন আপনি টুকরোটি উচ্চারণ করার সময় ঘটে যাওয়া ক্রিয়াটি নির্দিষ্ট করতে চান (তখন এটি সীমানা ভাষা হিসাবে পরিচিত)। সাহিত্যের টুকরোটি যখন মঞ্চে বা সিনেমায় নিয়ে যেতে হয়, তখন তাকে "লিপি" বলা হয়।

বলেছিলেন যে লেখাগুলি অধ্যায়গুলিতে বিভক্ত নয় (যেমন এটি সাধারণত কোনও উপন্যাসে বা অন্য ধরণের গদ্যের ক্ষেত্রে করা হত) তবে এমন কাজগুলিতে পরিণত হয়, যা চিত্রগুলি নামে পরিচিত ছোট ছোট খণ্ডগুলিতেও বিভক্ত হতে পারে।

পাঠ্যটি থিয়েটারের স্পিরিট এবং জেনেসিস; এটি ছাড়া থিয়েটারের কথা বলা সম্ভব নয়। এর প্রয়োজনীয়তার ডিগ্রিটি এমন যে সাধারণ জ্ঞানটিকে সম্বোধন করা যায় এবং যাচাই করা যায় যে আমরা কোনও পাঠ্য ছাড়াই কোনও নাটক জানি না, তাই আমরা অনুমান থেকে শুরু করি যে থিয়েটারটি <>।

3- শুনানি

একজন দর্শক যে কোনও নাটক দেখেন বা শোতে উপস্থিত হন এমন ব্যক্তি হিসাবে বিবেচিত হয়। স্পষ্টতই নাটকটির বিকাশে শ্রোতারা হস্তক্ষেপ করেন না, তবে এর উদ্দেশ্য জনসাধারণকে বিনোদন দেওয়া। থিয়েটারের কারণ দর্শকদের।

একটি নাটক জুড়েই শ্রোতাদের এবং অভিনেতাদের মধ্যে একটি সম্পর্ক তৈরি হয়। তাদের ধন্যবাদ, কেবল সৃষ্টি-যোগাযোগের চক্রটিই সম্পন্ন হয় না, তবে অভিনেতাদের কাছে তাত্ক্ষণিক প্রতিক্রিয়াও পাওয়া যায়, যেহেতু কোনও প্যাসিভ শ্রোতা নেই, বরং তারা সকলেই সমালোচক পর্যবেক্ষক যারা তাদের বিবেচনা করা ভিজ্যুয়াল আর্টের একটি ইতিবাচক বা নেতিবাচক ধারণা তৈরি করেন।

পরিপূরক উপাদানসমূহ

নিম্নলিখিত উপাদানগুলি একটি নাটক চালানোর জন্য অত্যাবশ্যক নয় তবে তাদের অবদানটি গল্পটিকে আরও আকর্ষণীয়, সংগঠিত, বিশ্বাসযোগ্য এবং বাস্তব করে তোলার ক্ষেত্রে দুর্দান্ত মূল্য যুক্ত করে।

সালভতের কথায়: “<> যেমন সেট, লাইট, প্রপস, পোশাক, যন্ত্রপাতি ইত্যাদি, যা দৃশ্যের অবাস্তব বাস্তবতার মায়া তৈরি করতে অবদান রাখে ”। এইগুলো:

1- পোশাক

প্লে করুন। সূত্র: pixabay.com।

অভিনেতারা যে পোশাকটি পরিধান করেন এটিই। তাদের মাধ্যমে এবং শব্দের উদ্রেক করার প্রয়োজন ছাড়াই শ্রোতাগুলি লিঙ্গ, বয়স, পেশা, সামাজিক অবস্থান এবং চরিত্রগুলির বৈশিষ্ট্যগুলি এবং সেই সাথে গল্পটি সংঘটিত হওয়ার সময়টি সনাক্ত করতে পারে।

আজ এমন একজন ব্যক্তি রয়েছেন যা এই দিকটিতে একচেটিয়াভাবে নিবেদিত এবং পরিচালক এবং মেকআপ শিল্পীদের সাথে হাত মিলিয়ে চরিত্রটির চেহারা তৈরিতে সামঞ্জস্য তৈরি করতে কাজ করে।

2- মেকআপ

আলোকপাতের ফলে সৃষ্ট বিকৃতিগুলি সমাধান করতে ব্যবহৃত হয় (যেমন রঙ হ্রাস বা মুখের উজ্জ্বলতা)।

অতিরিক্তভাবে, প্রসাধনী পণ্যগুলির প্রয়োগ চরিত্রটিকে তার বাহ্যিক চরিত্রগতকরণের মাধ্যমে অভিনেতাদের গোষ্ঠীটিকে হাইলাইট করে বা গোপন করে বা চরিত্রগুলিতে প্রভাব যোগ করে: অন্যদের মধ্যে পুনর্জীবিত, বয়স, মোলস, দাগ তৈরি বা ক্ষতগুলির অনুকরণ করে।

3- দৃশ্যাবলী

নাটকীয় উপস্থাপনের জন্য দৃশ্যটি সেট করতে ব্যবহৃত সাজসজ্জার সেটগুলির সাথে সংশ্লিষ্ট। এর অর্থ হ'ল এটি এমন এক স্থান যেখানে অভিনেতারা ইন্টারঅ্যাক্ট করেন, এমনভাবে সজ্জিত হন যে এটি ভৌগলিক, সাময়িক, historicalতিহাসিক এবং সামাজিক স্থান দেখায় যেখানে গল্পটি ঘটে।

বেশিরভাগ উপাদান স্থিতিশীল এবং আরও চিত্তাকর্ষক প্রভাব তৈরি করতে, তারা আলোকসজ্জা দ্বারা সমর্থিত। একটি সাধারণ উদাহরণ প্রস্তাবিত দৃশ্য "দিনে" এবং "রাতে" হতে পারে।

অভিনয়ের সময় অভিনেতারা ব্যবহৃত পাত্র বা সরঞ্জামগুলিকে প্রোপ অবজেক্ট বলে।

4- আলোকসজ্জা

দৃশ্যাবলীর মতোই, আলোকসজ্জা হ্যান্ডলিং লাইটের ক্রিয়া হিসাবে বস্তুগুলিকে আবদ্ধ করে। এটি হল শৈল্পিক উপস্থাপনের সময় আলোকসজ্জা ব্যবহৃত আলোর সেট, সেই সাথে সংবেদনগুলি হাইলাইট এবং লুকিয়ে রাখতে এবং সেট নকশা, মেকআপ এবং পোশাকগুলিতে আরও দৃser়তা জানাতে একই রকমের সৃষ্টি ও সম্পাদন।

5- শব্দ

অভিনেতা এবং জনসাধারণের কাছে থিয়েটার টুকরাটির শাব্দিক দিকগুলি উন্নত করতে সংগীত এবং সমস্ত শ্রুতি প্রভাব দ্বারা গঠিত।

উদাহরণস্বরূপ, মাইক্রোফোন যাতে অভিনেতাদের কথোপকথন শ্রোতাদের দ্বারা শোনা যায়, একটি আবেগের সংক্রমণ বা এমন ক্রিয়া যেমন বৃষ্টির শব্দ বা কোনও গাড়ির আকস্মিক ব্রেক এর মতো শক্তিশালী করে তোলে rein

6- পরিচালক

তিনি দৃশ্যাবলী থেকে শুরু করে ব্যাখ্যার অবধি পারফরম্যান্সের সাথে জড়িত সমস্ত উপাদানকে সমন্বয়ের দায়িত্বে সৃজনশীল শিল্পী। শোয়ের উপাদান সংগঠনের জন্য তিনি দায়বদ্ধ।

থিয়েটারের পুরো historicalতিহাসিক ট্র্যাজেক্টোরির ক্ষেত্রে পরিচালকের চিত্রটি কার্যত নতুন: 1900 সালের আগে একটি পৃথক শৈল্পিক অনুষ্ঠান হিসাবে এবং 1750 নাটকের আগে খুব কমই পরিচালকের কাজ খুব কমই ছিল।

এটি প্রমাণিত যে গ্রীক থিয়েটারে, রোমান, মধ্যযুগীয় এবং রেনেসাঁ থিয়েটারে এই চিত্রটি শব্দটির কঠোর অর্থে ছিল না। এই ব্যক্তি মঞ্চে উপস্থিত নন, অভিনেতাদের বিপরীতে।

তথ্যসূত্র

1. বালমে, সি (২০০৮)। থিয়েটার স্টাডিজের কেমব্রিজের ভূমিকা। ক্যামব্রিজ: কেমব্রিজ বিশ্ববিদ্যালয় প্রেস।
2. কার্লসন, এম। (1993)। থিয়েটারের তত্ত্বগুলি। গ্রীকদের থেকে বর্তমানের একটি Histতিহাসিক ও সমালোচনামূলক সমীক্ষা। নিউ ইয়র্ক: কর্নেল বিশ্ববিদ্যালয় প্রেস।
3. সিসাপো, ই।, এবং মিলার, এমসি (2007)। প্রথম খণ্ড: কোমাস্তসন্ড পূর্বানুক্রমিক আচার ই। সিসাপো এবং এমসি মিলার, প্রাচীন গ্রিস অ্যান্ড বায়োডের থিয়েটারের মূল উত্স (পৃষ্ঠা 41-119)। নিউ ইয়র্ক: কেমব্রিগডে বিশ্ববিদ্যালয় প্রেস।
4. পাভিস, পি। (1998)। থিয়েটার আর্ট। পি। পাভিসে, থিয়েটারের অভিধান। শর্তাদি, ধারণা এবং বিশ্লেষণ (পৃষ্ঠা 388)। টরন্টো: ইউনিভার্সিটি অফ টরন্টো প্রেস ইনকর্পোর্টেড।
5. সালভাত, আর। (1983)। থিয়েটারটি একটি পাঠ্য হিসাবে, শো হিসাবে। বার্সেলোনা: মন্টেসিনোস।
6. ট্র্যাঙ্কন, এস। (2006) থিয়েটার থিওরি। মাদ্রিদ: ফাউন্ডেশন।
7. উবারসফেল্ড, এ। (2004)। নাট্য বিশ্লেষণের মূল পদগুলির অভিধান। বুয়েনস আইরেস: গ্যালার্না।