ইফেমেরাল আর্ট: উত্স, বৈশিষ্ট্য, ঘরানা, শিল্পী এবং কাজগুলি - শিল্প - 2025

ক্ষণজীবী শিল্প সমস্ত শারীরিক প্রকাশ সময় একটি সীমিত সময়কাল আছে, দ্রুতগামী হচ্ছে কারণ উপকরণ ব্যবহার করা হয় এবং কম্পোজিশনের অস্থায়ী আছে। তাঁর অভিপ্রায় জীবনের অনিবার্য রূপান্তরকে তুলে ধরা।

এটি নির্দিষ্ট উত্সব মুহুর্তগুলিতে ব্যবহৃত শৈল্পিক প্রকাশের সাথে যুক্ত হয়েছে, যাতে ইভেন্টের পরে সেগুলি ধ্বংস হয়। কেবলমাত্র কিছু ক্ষেত্রে সংরক্ষণের উপাদান যেমন মাস্ক, পোশাক এবং ভাস্কর্যগুলি পুনরাবৃত্তি উদযাপনের জন্য রাখা হয় is

ইয়ভেস ক্লিন 1001 নীল বেলুনগুলি রিলিজ করেছে। সূত্র: ফ্রাডেরিক ডি গোল্ডস্মিট www.frederic.net

অ-স্থায়ী উপকরণ দিয়ে তৈরি করার সময় এটি দর্শকদের সুযোগ সুবিধার অনুভূতি দেয় যার অর্থ উপলব্ধি করতে সক্ষম হওয়া, এমনকি সংক্ষেপে, একটি টুকরো যা অনন্য এবং তুলনামূলক, যা শীঘ্রই অস্তিত্বের অবসান হবে।

এর দ্বিতীয় অর্থ রয়েছে যার সাথে সাময়িক কলা সাধারণত চিহ্নিত করা হয়। এটি শৈল্পিক টুকরাগুলিকে বোঝায় যা পরিবেশগত দিক বা প্রাকৃতিক উপাদান ব্যবহার করে। এক্ষেত্রে উদ্দেশ্য হ'ল প্রকৃতির সাথে মানুষের সম্পর্ক সম্পর্কে সচেতনতা বাড়ানো।

কম্পোজিশনাল মিডিয়াগুলির মধ্যে পাথর, পৃথিবী, জল, গাছ এবং গাছপালা রয়েছে, সুতরাং এই দ্বিতীয় অর্থ প্রথম থেকে সম্পূর্ণ পৃথক নয়।

উত্স

দীর্ঘকাল ধরে, সৌন্দর্যের ধারণাটি স্থায়ীত্ব এবং অপরিবর্তনীয়তার মধ্যে মূল, যার ফলে পরিবর্তনীয় বা অস্থায়ী সমস্ত কিছুই শিল্প হিসাবে বিবেচনা করা যায় না।

যদিও সৌন্দর্যের ধারণাটি উনিশ শতকের পর থেকে প্রসারিত হচ্ছে, এটিকে রূপান্তর হিসাবে অন্যান্য গুণাবলীতে প্রদান করে, অল্পকালীন শিল্পের উত্স 20 শতকের মাঝামাঝি।

সমসাময়িক শিল্প যেমন এর বিভিন্ন প্রবণতা ছিল, শৈল্পিক কাজগুলি "অ-আপত্তিজনক" ছিল, traditionalতিহ্যবাহী ক্যানগুলি প্রত্যাখ্যান করে এবং শাস্ত্রীয় সৌন্দর্য থেকে দূরে সরে যাওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিল।

সুতরাং, শিল্প আর বাস্তবতার প্রতিনিধিত্ব করার দিকে দৃষ্টি নিবদ্ধ করে না, বরং অন্তর্জগতের সংজ্ঞা এবং ধ্রুবক পরিবর্তনের অভিব্যক্তি হয়ে ওঠে। এটি খোলামেলাতা এবং বিঘ্নিত প্রবণতার এই প্রসঙ্গেই অল্পকালীন শিল্প তার রূপ নেয়।

বৈশিষ্ট্য

অল্পকালীন শিল্পকলার অন্যতম প্রতিনিধি কাজ মন্টজাইকের যাদু ফাউন্টেন। সূত্র: পিয়েরসেলিম

ইফেমেরাল আর্টের সমসাময়িক শিল্পের নতুন ট্রেন্ডগুলির মধ্যে প্রচলিত বৈশিষ্ট্য রয়েছে। তার মধ্যে শিল্পীর অভিপ্রায়, যিনি বাস্তবতা প্রতিফলিত করার পরিবর্তে নিজের অনুভূতি এবং তার অন্তর্জগতকে প্রকাশ করার চেষ্টা করেন।

এটি এমন একটি শিল্প যা বুদ্ধির চেয়ে ইন্দ্রিয়ের দিকেই বেশি পরিচালিত হয়, তাই এটি উপলব্ধি করার জন্য খুব কম সময় প্রয়োজন। এটি করার জন্য, তিনি তাত্ক্ষণিকতা এবং সরলতার দিকে যান।

শৈল্পিক টুকরা অংশ যে উপাদানগুলি সাধারণত নষ্ট হয়, কারণ এটি তাদের তাত্ক্ষণিক অন্তর্ধানের জন্য ডিজাইন করা হয়েছে। এর মধ্যে রয়েছে বরফ, বালু, খড়ি, গাছপালা, খাবার বা আতশবাজি। এটিতে ট্যাটু, মেকআপ, পারফরম্যান্স, গ্রাফিতি এবং ফ্যাশনের মতো অনুশীলনও রয়েছে।

এটি একইভাবে দু'বার পুনরায় তৈরি করা যায় না বলে এটি কাজগুলি একটি অনন্য চরিত্র দেয় যা বহন করে of

শিল্পী একটি সংযোগমূলক অভিজ্ঞতা তৈরি করতে চেয়েছেন যা কাজের মধ্যে ক্লান্ত হয়ে পড়েছে, যাতে এটি "বানোয়াট" করার চেয়ে বেশি, তিনি এটি গ্রহণ করার জন্য উত্পাদন করেন।

তার টুকরো সংগ্রহযোগ্য নয়, এগুলি কোনও শারীরিক জায়গায় যেমন কোনও যাদুঘর বা গ্যালারী অন্য সময় দেখার জন্য রাখা যায় না। এগুলির একটি মেয়াদ উত্তীর্ণ হওয়ার তারিখ রয়েছে বলে ধারণা করা হয়েছিল এবং যদি তাদের মেয়াদ শেষ না হয় তবে এটি যে অর্থটির জন্য এটি তৈরি হয়েছিল তার অর্থ উপস্থাপন বন্ধ করে দেয়। তবে এই মুহুর্তটি অডিওভিজুয়াল উপায়ে ক্যাপচার করা যায় এবং তারপরে পুনরুত্পাদন করা যেতে পারে।

এর লক্ষ্য স্থির বস্তুর বস্তুবাদকে ছাড়িয়ে যাওয়া এবং বার্তাকে প্রাধান্য দেওয়া, যা পূর্ব ধারণাযুক্ত বিন্যাস বা traditionalতিহ্যবাহী ক্যাননের সীমালঙ্ঘনকে সূচিত করে।

লিঙ্গ

অল্পকালীন শিল্পের নান্দনিক ধারণাটি বিভিন্ন প্রবণতাগুলিকে মঞ্জুরি দিয়েছে, যার ফলস্বরূপ তাদের নিজস্ব জীবন নিয়ে অন্যান্য আন্দোলনের জন্ম হয়েছে। সর্বাধিক সাধারণ ঘরানার মধ্যে নিম্নলিখিতগুলি চিহ্নিত করা যায়:

প্রকৃতি

প্রকৃতি সাময়িক ও রূপান্তরিত মূল মর্যাদায়, সাময়িক শিল্পের অন্যতম পঞ্চম উপাদান। এই প্রবণতার মধ্যেই, বাগান করা গাছপালা, গাছ এবং ফুলের যত্ন এবং নান্দনিক ব্যবস্থা হিসাবে বোঝা যায়, প্রাচীন সভ্যতার পরেও স্বীকৃত।

জল তার তরল বা বরফের মতো শক্ত অবস্থায় থাকুক না কেন, এই শিল্পকে উপস্থাপনকারী অনেক শিল্পীকেও অনুপ্রাণিত করেছে। একইভাবে, বালি এবং পাথর বিভিন্ন প্রকাশের নায়ক হয়ে উঠেছে।

এটি দুটি প্রাকৃতিক উপাদান উল্লেখ করার মতো যেগুলি মানবিক বিকাশের সাথে সাথে অল্পকালীন শিল্পের প্রতিনিধিত্বমূলক কাজের জন্ম দিয়েছে। এর মধ্যে একটি আগুন, উদাহরণস্বরূপ পাইরোটেকনিকসের মাধ্যমে, অন্যটি বায়ু, এয়ারোস্ট্যাটিক ডিভাইসগুলির জন্য ধন্যবাদ।

খাদ্যে

নতুন রেসিপি তৈরির পাশাপাশি নির্দিষ্ট উপায়ে খাবারের সংমিশ্রণ ও আয়োজনের সাথে সাময়িক শিল্পের সমস্ত বৈশিষ্ট্য রয়েছে। এই কারণে গ্যাস্ট্রনোমিটি এর ঘরানার অন্তর্ভুক্ত।

কর্ম

ঘটছে, পারফরম্যান্স, পরিবেশ এবং ইনস্টলেশন তথাকথিত অ্যাকশন আর্ট বিভিন্ন ধরণের, সাময়িকের আর এক ঘরানা। এই প্রবণতায়, শিল্পীর সৃজনশীল অভিনয়কে সর্বাধিক জোর দেওয়া হয় এবং দর্শকদের অন্তর্ভুক্ত করে তাকে আরও সক্রিয় ভূমিকা দেয়। নাট্য উপাদান এবং প্রাকৃতিক উপাদানগুলির এই বিভাগের কাজগুলিতে অভাব হবে না।

Corporality

মানব দেহেরও সাময়িক শিল্পে স্থান পেয়েছে। চুলের স্টাইল, মেকআপ, উল্কি এবং ছিদ্র এই জেনারে হাইলাইট করা যেতে পারে, যা নান্দনিক বা আচারের উদ্দেশ্যে বিভিন্ন সংস্কৃতিতে এবং বছরের পর বছর ধরে উপস্থিত রয়েছে।

পর্যালোচনা করুন যে, উপলক্ষে, এটি একটি খুব বিতর্কিত শিল্প ধারণা হয়েছে। উদাহরণস্বরূপ, যদি আপনি অ্যাকশন আর্ট যেমন পারফরম্যান্সের সাথে নুডগুলিতে যোগদান করেছেন।

প্রযুক্তি

নিঃসন্দেহে, প্রযুক্তিগত অগ্রগতি পথ প্রশস্ত করেছে এবং অনেক শিল্পীর সৃজনশীলতার জন্ম দিয়েছে, যারা তাদের কাজগুলিতে বিদ্যুৎ, ভিডিও এবং শব্দকে অন্তর্ভুক্ত করতে শুরু করেছিলেন। এই ঘরানার লক্ষণীয়, রাতের পরিবেশের হস্তক্ষেপের জন্য লেজার বা নিয়ন ব্যবহার। কম্পিউটার গ্রাফিক ডিজাইন এবং ওয়েব আর্টের জন্য অনুঘটক হিসাবে কাজ করেছে।

ধারণা

দেহ শিল্প এবং স্থল শিল্পটি ধারণাগত শিল্পের দুটি ধারা যা যথাক্রমে মানবদেহ এবং পৃথিবীকে শৈল্পিক সমর্থন হিসাবে ব্যবহার করে। তাদের জন্য, শিল্প উপাদান পরিপূর্ণতা অতিক্রম করে এবং শিল্পীর মনের মধ্যে সংঘটিত সৃজনশীল প্রক্রিয়াতে ধারণায় পাওয়া যায়।

শূন্যস্থানের

অস্থায়ী প্রকৃতিটি ভবন নির্মাণে বা সরকারী এবং ব্যক্তিগত স্থানগুলিতে হস্তক্ষেপেও অনুধাবন করা যায়।

স্থাপত্যের ক্ষেত্রে, কৌতুকপূর্ণ বা আনুষ্ঠানিক প্রকৃতির কাঠামো প্রায়শই সাময়িক শিল্পের অংশ হিসাবে চিহ্নিত করা হয়। একইভাবে, গ্রাফিতির মতো শিলালিপি এবং পোস্টার বা স্টিকারগুলির ব্যবহারে শহুরে প্রকাশগুলি পাওয়া যায়।

শিল্পী

ইসামু নোগুচি (1904-1988)

আমেরিকান-জাপানি ভাস্কর, সেট ডিজাইনার, ল্যান্ডস্কেপ এবং আকারি ল্যাম্প এবং তার "কফি টেবিল" (1947) এর জন্য বিখ্যাত ডিজাইনার। তার কাজের মধ্যে রয়েছে প্যারিসের ইউনেস্কো ভবনের উদ্যান এবং টোকিওর সুপ্রিম কোর্ট ভবনের জন্য পাঁচটি ঝর্ণা।

পাথর, ধাতু, কাঠ, কাদামাটি, হাড় বা কাগজ এবং সমস্ত ধরণের কৌশল ব্যবহার করে নোগুচি টুকরো তৈরি করেছিলেন বা বিনোদনমূলক স্থান এবং দৃশ্যাবলী সৃষ্টি করেছিলেন। ডেট্রয়েটের জেমস স্কট মেমোরিয়াল ফাউন্টেনকে শিল্পের একটি ক্ষুদ্র কালকের কাজ হিসাবেও তুলে ধরা যেতে পারে।

গিউলা কোসিস (1924- 2016)

ভাস্কর, তাত্ত্বিক এবং কবি প্রাক্তন চেকোস্লোভাকিয়ায় জন্মগ্রহণ করেছিলেন। তাকে হাইড্রোকিনেটিজমের মহান গুরু হিসাবে বিবেচনা করা হয়, তবে তিনি তাঁর টুকরোয় খুব নির্দিষ্ট উপকরণ যেমন নিউন গ্যাস, প্লেক্সিগ্লাস, অ্যালুমিনিয়াম এবং স্টেইনলেস স্টিল ব্যবহার করেছিলেন তিনিও প্রথম।

তার সবচেয়ে অসামান্য কাজের মধ্যে আমরা জল হস্তান্তরিত দ্বারা প্রাপ্ত ভাস্কর্যগুলির উল্লেখ করতে পারি: বুয়েনস আইরেসের দূতাবাস কেন্দ্রে জল বর্ণালীটির কম্পন (1962-1963) এবং মোবাইল হাইড্রোমুলাল।

জিন-জ্যাক লেবেল (1936)

প্লাস্টিক শিল্পী, লেখক এবং ফ্রেঞ্চ বংশোদ্ভূত স্রষ্টা, বিশেষত ঘটনার অন্যতম ক্রিয়া শিল্পের মধ্যে সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য হিসাবে বিবেচিত। সংস্কার, সংগীত এবং কথোপকথন এই বর্তমানের বৈশিষ্ট্য।

তিনি প্রথম ইউরোপীয় ঘটনার সৃষ্টি করার জন্য স্বীকৃত: এল এনটিয়েরো দে লা কোসা। "জিনিস" হ'ল জিন টিংগুয়ের একটি ভাস্কর্য যা শেষ পর্যন্ত বিশ্রাম না হওয়া পর্যন্ত ভেনিসের খাল বরাবর শোভাযাত্রা চালানো হয়েছিল।

প্রতিনিধি কাজ করে

1001 নীল বেলুন প্রকাশ

ইয়ভেস ক্লেইনের এই উষ্ণ বায়ু ভাস্কর্যটি ১৯৫ from সালের মূল। নীল একরঙায় উত্সর্গীকৃত তার প্রদর্শনী সম্পর্কিত এই ইভেন্টটি অনুষ্ঠিত হয়েছিল। শিল্পীর প্রতি শ্রদ্ধা নিবেদনের অংশ হিসাবে ২০০ 2007 সালে প্যারিসের প্লেস জর্জেস-পম্পিডুতে অভিজ্ঞতাটি পুনরুত্পাদন করা হয়েছিল।

সান টানেলস

ন্যানসি হোল্টের কাজটি গ্রেট বেসিন মরুভূমিতে ইউটাতে অবস্থিত। এটিতে চারটি 18-ফুট দীর্ঘ সুড়ঙ্গ রয়েছে যা একটি এক্স তৈরি করে, যা মরুভূমির প্রাকৃতিক দৃশ্যের সাথে বিপরীতে।

প্রতিটি দৃ concrete় কংক্রিট কাঠামো বিভিন্ন দৃষ্টিকোণ থেকে আলোকের নাটক তৈরি করে সূর্যের প্রতি আলাদাভাবে প্রতিক্রিয়া দেখায়। এছাড়াও, টানেলগুলির মধ্যে ছোট ছোট ছিদ্র রয়েছে যা ড্রাকো, পার্সিয়াস, কলম্বা এবং মকর রাশিগুলিকে উপস্থাপন করে, যা ঘরের ভিতরে আলো এবং ছায়ার নিদর্শন তৈরি করে।

হাঁটা দিয়ে তৈরি একটি লাইন

রিচার্ড লং ছিলেন ল্যান্ড আর্টের এই কাজের স্থপতি যা একটি ইংরেজ পল্লীর ঘাসের উপর একটি সরল সরলরেখা নিয়ে গঠিত। একই অঞ্চলে জেদ করে হাঁটার পরে, এই রুটটি সেই ক্ষেত্রের মধ্যে সন্ধান পেয়েছিল যা তিনি কালো এবং সাদা ছবি করেছেন, যা সমসাময়িক শিল্পের একটি যুগান্তকারী।

মন্টজাইকের যাদু ফোয়ারা

স্প্যানিশ কার্লস বুগাসের কাজ, এটি বার্সেলোনা আন্তর্জাতিক প্রদর্শনী (১৯২৯) উপলক্ষে নির্মিত হয়েছিল এবং জোসেপ পুইগ আই কাদাফালচ দ্বারা চারটি কলামের পাশে অবস্থিত।

এটি জলপ্রপাত, পুকুর এবং লুমিনাস কলাম দ্বারা গঠিত একটি বৃহতাকার বিজ্ঞপ্তি ঝর্ণা, যা লাইট এবং জলের একটি খেলা তৈরি করে। ১৯৮০ সাল থেকে তারা কয়েক মিলিয়ন জল ও আলোর কোরিওগ্রাফিক সম্ভাবনার সাথে সংগীতকে একত্রিত করেছে, এটি এটিকে বার্সেলোনার অন্যতম কিংবদন্তি আকর্ষণ হিসাবে গড়ে তুলেছে।

তথ্যসূত্র

1. ফার্নান্দেজ এরিনা, জে। (1988)। ইফেমেরাল আর্ট এবং নান্দনিক স্থান। বার্সেলোনা: সম্পাদকীয় এন্থ্রোপস।
2. ইফেমেরাল আর্ট। (2019, 21 নভেম্বর) উইকিপিডিয়া, এনসাইক্লোপিডিয়া। উইকিপিডিয়া.org থেকে উদ্ধার করা
3. টোরিয়ালবা পোসাদাস, জেড। (2017, আগস্ট)। সাময়িক শিল্প: শৈল্পিক কাজগুলি অদৃশ্য হয়ে যায়। বাইকালু ডট কম থেকে উদ্ধার করা
4. রুইজা, এম।, ফার্নান্দেজ, টি। এবং টামারো, ই। (2004)। ইসামু নোগুচির জীবনী। জীবনী ও জীবনযাত্রায়। বায়োগ্রাফিক এনসাইক্লোপিডিয়া অনলাইন। বার্সেলোনা, স্পেন) বায়োগ্রাফ্যাসিভিডাস ডট কম থেকে উদ্ধার করা হয়েছে
5. পোলাক, ই। (2016, 26 মে)। গিউলা কোসিস: গতিময় শিল্পের মাস্টার এবং হাইড্রোস্পেস সিটির জনক। Lanacion.com.ar থেকে উদ্ধার করা হয়েছে
6. মুসিয়ে ডি rআর্ট মডার্ন এবং কনটেম্পোরাইন। (SF)। জিন-জ্যাক লেবেল। আর্টম্যাপ ডট কম থেকে উদ্ধার