রেনেসাঁ শিল্প: বৈশিষ্ট্য, চিত্রকলা, স্থাপত্য - শিল্প - 2024

রেনেসাঁ শিল্প একটি শিল্পসম্মত শৈলী যে পেইন্টিং, ভাস্কর্য ও স্থাপত্য রয়েছে যে বছর 1400 কাছাকাছি ইউরোপে নির্গত; বিশেষত ইতালিতে আর্ট ছিল ইউরোপীয় রেনেসাঁর অন্যতম প্রধান অভিভাবক। এই পর্যায়ে, শিল্পীরা যাদের এখনও বটিসেল্লি, জিয়াত্তো এবং ভ্যান ডার ওয়েইডেনের মতো খ্যাতি রয়েছে, তাদের স্বীকৃতি দেওয়া শুরু হয়েছিল।

মানব ইতিহাসের এই পর্যায়টিকে রেনেসাঁ বলা হয় কারণ এটি এমন এক সময় ছিল যা সাহিত্যিক, দার্শনিক, সংগীত ও বৈজ্ঞানিক রচনায় উল্লেখযোগ্য উন্নতির ধারাবাহিকতা উপস্থাপন করেছিল। এটি এমন একটি সময় ছিল যা মধ্য মহাদেশের ইউরোপের শেষে ইতালিতে শুরু হয়েছিল, মহাদেশের অন্যান্য অঞ্চলে ছড়িয়ে যাওয়ার আগে।

এই আন্দোলনটি মূলত সেই সময়ের মধ্যযুগীয় দিক এবং আধুনিক ধারণার সংমিশ্রণের উপর ভিত্তি করে তৈরি হয়েছিল যা পঞ্চদশ শতাব্দীর গোড়ার দিকে শুরু হয়েছিল।

এই সময়টি ইউরোপে একটি পরিবর্তন নিয়ে আসে যা মানবিকতার সামাজিক পন্থাকে ইতিবাচক উপায়ে পরিবর্তিত করে এবং আধুনিক সমাজগুলির বিকাশের ভিত্তি স্থাপন করে।

সাধারন গুনাবলি

গ্রীক শিল্পের প্রভাব

শিল্পের উপলব্ধিতে সাংস্কৃতিক পরিবর্তনকে প্রভাবিত করার অন্যতম প্রধান কারণ ছিল গ্রীক ভাস্কর্য এবং চিত্রকলার প্রভাব। আসলে, রেনেসাঁর অনেক দিক গ্রিসের শৈল্পিক কার্যগুলিতে উপস্থিত ছিলেনগুলির সাথে বেশ মিল quite

এটি ঘটেছিল সেই সময়ের ইতালিয়ান শিল্পীরা গ্রীক গ্রন্থ, কাজ এবং শিল্পকে তাদের সৃষ্টির অনুপ্রেরণা হিসাবে ব্যবহার করার অধ্যয়ন করার পরে occurred শিল্পের উপলব্ধিতে এই পরিবর্তনকে যিনি প্রভাবিত করেছিলেন তিনি হলেন চৌদ্দ শতকের বিখ্যাত ইতালিয়ান শিল্পী পেট্রারকা।

এটি এমন একটি আন্দোলনের জন্ম দিয়েছে যা কেবলমাত্র মধ্যযুগীয় যুগের সাথে মানব সংস্কৃতির অভিযোজনের উপর ভিত্তি করেই ছিল না, বরং প্রাচীনকালের প্রচলিত নীতিগুলিকেও মেনে চলা ছিল যা শিল্পের আগে এবং পরে চিহ্নিত ছিল।

মানবধর্ম

রেনেসাঁসে উত্পাদিত বেশিরভাগ শিল্প মানবতাবাদের দার্শনিক বিশ্বাস দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল। নিজে থেকেই, মানবতাবাদ ইতোমধ্যে প্রাচীন গ্রিসে রাজনীতিতে গণতান্ত্রিক ধারণার উত্থানের মতো অগণিত সাফল্য অর্জনে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিল।

এই বিশ্বাসটি শিল্পীদেরকে সেই সময়ের কাজকর্মে সাধারণত মূর্ত থাকা ধর্মীয় প্রভাবকে দূরে রাখতে সহায়তা করেছিল।

বস্তুত, শৈল্পিক জগতে মানবতাবাদের প্রবর্তন পাপ হিসাবে বিবেচিত ক্রিয়াকলাপগুলির প্রতিনিধিত্ব এবং ধর্মের আরও প্রকাশ্যে কথা বলার ক্ষেত্রে আরও বেশি গুরুত্ব দেয়।

মানবতাবাদের ফলে চিত্রগুলিতে মানুষের বৈশিষ্ট্যগুলির বিশদগুলিতে আরও মনোযোগ দেওয়া হয়েছিল।

নবজাগরণের কাজগুলি মানবিক বিশ্বাসের প্রতি কেন্দ্রীভূত ছিল যে সঠিক পদক্ষেপগুলি সুখের মূল বিষয়, তবে এই ধারণাটি যে ধর্মীয় প্রভাব ফেলতে পারে তা বাদ দেওয়া হয়েছিল।

চিত্রকর্ম উন্নত

15 তম শতাব্দীতে বেশ কিছু নামী ডাচ চিত্রশিল্পী তেল চিত্রকর্ম তৈরির পদ্ধতিতে উন্নতি সাধন করেছিলেন। রেনেসাঁর সময়কালে, ইতালীয় শিল্পীরা তাদের আঁকার উন্নতিতে নতুন ডাচ কৌশল ব্যবহার করেছিলেন।

এই ঘটনাটি শৈল্পিক কাজের গুণমান এবং সময়কালে প্রভাব ফেলেছিল, বিশ্ব স্কেলে চিত্রকলায় উল্লেখযোগ্য পরিবর্তন এনেছে।

তদ্ব্যতীত, উজ্জ্বল ইতালিয়ান চরিত্রগুলির উপস্থিতির জন্য রেনেসাঁর ঘটনাটি বেশিরভাগ অংশে ঘটেছে। এর মধ্যে অনেকগুলি প্রভাবের দিক থেকে সর্বকালের সেরা হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল, যেমন পিয়েরো দেলা ফ্রান্সেসেকা এবং ডোনাটেলো।

এই শিল্পীদের উপস্থিতি সাধারণভাবে শিল্পের মানকে অনেক উন্নত করেছিল, এমনকি স্বল্প খ্যাতিমান চিত্রশিল্পীরা তাদের নিজস্ব তৈরির উন্নতির জন্য নতুন কৌশল উদ্ভূত হয়ে অনুপ্রাণিত হয়েছিল।

বাণিজ্যিক পুনর্জাগরণ

এই অঞ্চলে তাদের নিজস্ব প্রাকৃতিক সম্পদ নিয়ে বাণিজ্য করার নতুন ক্ষমতা দ্বারা রেনেসাঁ বৃদ্ধি পেয়েছিল।

অন্য কথায়, প্রতিটি অঞ্চল একটি রফতানি বাণিজ্য ব্যবস্থার বিকাশ করে যা এর সম্পদকে উল্লেখযোগ্যভাবে বৃদ্ধি করে।

তদ্ব্যতীত, মেডিসি ব্যাংকের উদ্বোধনের জন্য ফ্লোরেন্স সেই সময়ে একটি অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ সাংস্কৃতিক কেন্দ্রে পরিণত হয়েছিল, যা অবিশ্বাস্যভাবে শহরের সম্পদ বৃদ্ধি করেছিল এবং ইতালীয় শিল্পীদের জন্য অসংখ্য দরজা খুলেছিল।

শাস্ত্রীয় গ্রন্থগুলির পুনর্মিলন

রেনেসাঁর সাহিত্যের অন্যতম প্রধান প্রভাব হ'ল মধ্যযুগীয় গ্রন্থগুলির পুনরায় উপস্থিতি যা মানবতার অন্ধকার যুগে হারিয়ে গিয়েছিল।

এই লেখাগুলি অধ্যয়নকারী সাহিত্যিকরা তাদের প্রভাবগুলি তাদের কাজগুলি উন্নত করতে এবং আন্দোলনকে একটি এন্টিক স্পর্শ দেওয়ার জন্য ব্যবহার করেছিলেন, যা ততকালীন সমসাময়িক ছিল।

খ্রিস্টধর্মের প্রভাব

যদিও রেনেসাঁর সময়কালে নির্মিত কাজগুলি ক্যাথলিক চার্চের সমালোচনার সাথে বাঁধা ছিল না, খ্রিস্টান ধর্ম এই সাংস্কৃতিক আন্দোলনের বেশ কয়েকজন ব্যক্তির পক্ষে ইতিবাচক প্রভাব হিসাবে কাজ করেছিল।

তাদের মধ্যে ছিলেন ইরাসমাস, ডাচ সাহিত্যিক যিনি প্রথম চার শতাব্দীতে খ্রিস্টধর্মকে তাঁর রচনার অনুপ্রেরণা হিসাবে ব্যবহার করেছিলেন।

নান্দনিক নীতি

পবিত্র চিত্র ছাড়াও রেনেসাঁ শিল্পীদের অনেক কাজ বিবাহ, জন্ম, বা দৈনন্দিন পারিবারিক জীবনের মতো থিম নিয়ে কাজ করে।

ইতালির মধ্যবিত্ত শ্রেণি সামাজিক মর্যাদা বাড়াতে অভিজাতদের অনুকরণ করার চেষ্টা করেছিল এবং এর অন্যতম উপায় ছিল তাদের বাড়ির জন্য শিল্প কেনা।

যদিও স্থাপত্য রচনাগুলি এবং ভাস্কর্যগুলি প্রাচীন গ্রীক এবং রোমান সংস্কৃতির সাথে ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত ছিল, রেনেসাঁ চিত্রকলার বেশ কয়েকটি বিশেষ বৈশিষ্ট্য ছিল যা এটি অনন্য করে তুলেছিল।

এর মধ্যে একটি শিল্পের প্রধান হাতিয়ার হিসাবে অনুপাত। পূর্বে, কোনও চিত্রকর্ম রচনা করার সময় মানুষের প্রকৃত অনুপাতটিকে উপেক্ষা করা সাধারণ ছিল, কারণ অন্যান্য দিকগুলিকে আরও প্রাসঙ্গিকতা দেওয়া হয়েছিল। যাইহোক, এটি শিল্পীদের দর্শনে মনুষ্যত্বের অন্তর্ভুক্তির সাথে পরিবর্তিত হয়েছিল।

দৃষ্টিকোণ কৌশলটিও পূর্বনির্দেশের সাথে ছিল। এই কৌশলটি কোনও চিত্রকে বাস্তবের তুলনায় আরও বেশি কাছাকাছি আঁকার সমন্বিত করে কাজটির প্রশংসা করছে তার দৃষ্টিভঙ্গি পরিবর্তন করতে change

ডা ভিঞ্চি ছিলেন প্রথম ইতালিয়ান শিল্পী যিনি এই শব্দটি মুদ্রা করেছিলেন যিনি আজ স্মুফাতো নামে পরিচিত। এই কৌশলটি রেনেসাঁ চিত্রকলার ত্রি-মাত্রিক দৃষ্টিভঙ্গি দেওয়ার জন্য প্রয়োগ করা হয়েছিল। প্রতিটি বস্তুর প্রান্ত এবং পটভূমি ল্যান্ডস্কেপগুলির মধ্যে একটি সূক্ষ্ম রঙ রূপান্তর করে এটি সম্পন্ন হয়েছিল।

রেনেসাঁর সর্বশেষ প্রতীকী কৌশলটি ছিল চিয়ারোস্কুরো, যা কম আলো টোনগুলির সাথে শক্তিশালী আলোক টোনগুলিকে একত্রিত করে ত্রি-মাত্রিক দৃষ্টিকোণ তৈরি করেছিল, অনেকটা স্যফুমাতোর মতো।

পেন্টিং

বৈশিষ্ট্য

ধ্রুপদীতা এবং বাস্তববাদ

ধ্রুপদীতা রেনেসাঁ সময়ের শিল্পীদের তাদের কাজের পদ্ধতি নির্ধারণের জন্য ব্যবহৃত একটি ট্রেন্ড ছিল।

ক্লাসিকিজম এমন একটি কৌশল ছিল যা শাস্ত্রীয় কলাগুলিকে আঁকড়ে ধরে থাকা, সহজ, নান্দনিকভাবে ভারসাম্যপূর্ণ, চোখের সামনে পরিষ্কার এবং পশ্চিমা traditionsতিহ্যগুলি ব্যবহার করে এমন কাজগুলি তৈরির সন্ধানের পক্ষে ছিল।

তদ্ব্যতীত, কাজগুলি শারীরিক বাস্তবতাকে সমর্থন করেছিল, মানবতাবাদী দর্শনের আনা একটি মৌলিক বৈশিষ্ট্য।

বিশেষ ধারা

রেনেসাঁর যুগ ঘনিষ্ঠ হওয়ার সাথে সাথে চিত্রশিল্পীরা ধ্রুপদীতা ত্যাগ করতে এবং মান্নারিজমকে আঁকতে শুরু করে।

এই কৌশলটি কাজগুলিতে আরও কিছুটা জটিলতা প্রকাশ করার চেষ্টা করেছিল, যাতে পদার্থগুলির শারীরিক রূপগুলি আন্দোলনের শুরুতে প্রথাগতের চেয়ে বেশি বিকৃত চিত্রিত হতে থাকে।

ক্যাথলিসিজ্ম

ক্যাথলিক ধর্মের দৃশ্যের সাথে শিল্পের এতগুলি কাজ করার একটি কারণ হ'ল কারণ এই সময়কালে ক্যাথলিক চার্চ ইতালীয় শিল্পীদের জন্য বেশ কয়েকটি চিত্রকলার কাজ শুরু করে।

ক্যাথলিক ধর্মের বিভিন্ন রূপকর্মের দ্বারা রেনেসাঁ চিত্র চিত্রাঙ্কনটি চিহ্নিত করা হয়েছিল।

প্রতিনিধিরা

রেনেসাঁর মূল চিত্রশিল্পীরা ছিলেন ইটালিয়ানরা। তবে, আন্দোলনটি পুরো ইউরোপে ছড়িয়ে পড়ার সাথে সাথে অন্যান্য গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তির উত্থান ঘটে, বিশেষত নেদারল্যান্ডস এবং স্পেনে in

লিওনার্দো দা ভিঞ্চি, রেনেসাঁর মূল প্রবক্তা

লিওনার্দো দা ভিঞ্চি

সম্ভবত রেনেসাঁর সবচেয়ে স্বীকৃত শিল্পী আজ। দা ভিঞ্চি এমন এক অনন্য কাজ তৈরি করেছিলেন যা মোনালিসা বা দ্য লাস্ট সাপারের মতো গুরুত্বপূর্ণ heritageতিহ্যবাহী সাইট হয়ে ওঠে।

এছাড়াও, তিনি রেনেসাঁর অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তিত্ব ছিলেন, বিজ্ঞান এবং সামাজিক অধ্যয়নের বিভিন্ন ক্ষেত্রে অভিনব জ্ঞানের অবদান রেখেছিলেন।

স্যান্ড্রো বোটিসেলি i

বোটিসেলি প্রথম রেনেসাঁর অন্যতম প্রধান শিল্পী ছিলেন। এটি ফ্লোরেন্স স্কুল থেকে এসেছিল এবং 16 শতকের ইতালীয় চিত্রশিল্পীদের স্বর্ণযুগের অংশ ছিল। তিনি পৌরাণিক ও ধর্মীয় কাজকর্ম আঁকার জন্য নিজেকে নিবেদিত করেছিলেন।

মিগুয়েল এঞ্জেল

মাইকেলেনজেলো ছিলেন একজন ইতালীয় চিত্রশিল্পী, ভাস্কর এবং স্থপতি যিনি সম্ভবত তখন থেকেই সেরা সংরক্ষিত রচনা সহ রেনেসাঁর লেখকদের একজন।

তিনি দ্য লাস্ট জাজমেন্টের মতো কাজকর্ম তৈরি করেছিলেন এবং ইতিহাসের সর্বাধিক চাপিয়ে দেওয়া শৈল্পিক সৃষ্টি: সিস্টাইন চ্যাপেলের সিলিং এঁকেছিলেন।

Bruegel

পিটার ব্রুয়েগেল ছিলেন একজন ডাচ চিত্রশিল্পী এবং তাঁর দেশের রেনেসাঁ চিত্রকলার অন্যতম প্রধান অভিযাত্রী। তিনি প্রতিদিনের বিভিন্ন দৃশ্য এবং বছরের asonsতু চিত্রিত করে ল্যান্ডস্কেপ এবং দৈনন্দিন দৃশ্য তৈরিতে নিজেকে নিবেদিত করেছিলেন।

এল গ্রিকো

এল গ্রিকো ছিলেন গ্রীক-হিস্পানিক চিত্রশিল্পী যিনি গ্রীক ভাষায় তাঁর চিত্রগুলিতে স্বাক্ষর করতেন। তিনি স্পেনীয় রেনেসাঁর প্রধান এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ প্রতিনিধি ছিলেন এবং একটি নাটকীয় এবং ভাববাদী শৈলী ব্যবহার করেছিলেন। তাকে কিউবিজম এবং এক্সপ্রেশনবাদ উভয়ের পূর্বসূরী হিসাবে বিবেচনা করা হয়।

প্রধান কাজ

- theশ্বরের মেষশাবকের আরাধনা, হুবার্ট এবং জান ভ্যান আইক, 1430।

- আর্নল্ফিনি বিবাহ, জান ভ্যান আইক, 1434

- বসন্ত, স্যান্ড্রো বোটিসেলি, 1470s।

- দ্য লাস্ট সપર, লিওনার্দো দা ভিঞ্চি, 1496।

-সিস্টাইন চ্যাপেলের সিলিং, মাইকেলানজেলো, 1510।

- স্কুল অফ এথেন্স, রাফেল, 1511।

স্থাপত্য

বৈশিষ্ট্য

গথিক শৈলীর সাথে প্রেরণা

নবজাগরণের স্থপতিদের ধারণাগুলি তাদের নকশা এবং দুর্দান্ত উচ্চতায় একটি উচ্চ স্তরের জটিলতা সহ কাঠামো তৈরির গথিক ধারণার বিরুদ্ধে ছিল।

পরিবর্তে, তারা পরিষ্কার কাঠামো তৈরির ক্লাসিক ধারণাগুলিতে আটকেছিল যা যতটা সম্ভব সহজ were এর ফলে বৃত্তাকার আর্কিটেকচার তৈরি হয়েছিল।

রেনেসাঁ ভবন

কারণ

রেনেসাঁর বিল্ডিংগুলির বাইরের অংশটি কলাম এবং খিলানগুলির মতো ধ্রুপদী মোটিফ দিয়ে সজ্জিত হত।

এই মোটিফগুলি তৈরি করার জন্য, বহিরাগতরা বেশ সমতল হত, পরে শোভিত হওয়ার জন্য এক ধরণের ক্যানভাস হিসাবে পরিবেশন করত। প্রাচীন traditionalতিহ্যবাহী শিল্পের ধারণাগুলি এই পৃষ্ঠগুলির উপর স্পষ্টভাবে প্রতিফলিত হয়েছিল।

ভবন

তৎকালীন সর্বাধিক সাধারণ বিল্ডিংগুলি ছিল গীর্জা, নগর ম্যানশন এবং একচেটিয়া দেশ ম্যানসেশন। রেনেসাঁ আর্কিটেকচারের অনেক বিখ্যাত নকশাগুলি তৈরি করেছেন ইতালিয়ান শিল্পী প্যালাডিও।

প্রতিনিধিরা

Brunelleschi

এই লেখক আধুনিক সময়ের প্রথম প্রকৌশলী হিসাবে বিবেচিত হওয়ার পাশাপাশি ইতিহাসের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ স্থপতি হিসাবে স্বীকৃত।

তিনি রেনেসাঁর অন্যতম প্রতিষ্ঠাতা পিতা এবং তাঁর নিজের কাজের পরিকল্পনাকারী এবং নির্মাতা হিসাবে কাজ করা প্রথম শিল্পীদের একজন।

তিনি মূলত রেনেসাঁর যুগে সাধারণ রৈখিক দৃষ্টিভঙ্গির সাথে চরম দক্ষতার সাথে প্রতিনিধিত্ব করতে সক্ষম এমন একটি প্রযুক্তি বিকাশের জন্য স্বীকৃত।

অ্যালবার্তি

আলবার্তিকে নবজাগরণের সময়কালের অনুকরণীয় মানুষ বলা হয়। তিনি বিভিন্ন মানবিক ক্ষেত্রে বিভিন্ন ধারণার অবদান রেখেছিলেন, একে অপরের পরিপূরক হয়ে সেই সময়ের অনন্য শৈলী তৈরি করার জন্য।

তিনি সাধারণত আর্কিটেকচারাল ফ্যাসাদে তাঁর কাজের জন্য স্বীকৃত, কারণ এটি সেই অঞ্চল যেখানে তিনি সবচেয়ে বেশি দাঁড়িয়ে ছিলেন।

কুণ্ডলী

ডোনাতো ব্রামান্তে প্রথম আর্কিটেক্ট ছিলেন যিনি মিলনে রেনেসাঁর স্থাপত্যশৈলীর শৈলীর পরিচয় করিয়ে দিয়েছিলেন, শেষ অবধি রেনেসাঁর সময়কালের শৈলীতে রোমে আনার পাশাপাশি। এমনকি তিনি সেন্ট পিটারের ব্যাসিলিকা ডিজাইন করেছিলেন, এটি একটি কাজ যা পরে মাইকেলেলজেলো নিজেই সম্পাদন করেছিলেন।

আন্তোনিও দা সাঙ্গালো

সাঙ্গালো ইটালির নবজাগরণের সময়ের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ কাজ তৈরি করেছিলেন; প্রকৃতপক্ষে, তিনি মূলত পালাজো ফার্নিজ তৈরির জন্য স্বীকৃত, এই বিল্ডিং যেখানে নামকরা ফার্নিজ পরিবার বাস করত।

স্যাঙ্গালো ছিলেন ব্রামেন্টের অন্যতম প্রধান শিষ্য এবং তাঁর স্থাপত্যটি এই শিল্পীর দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল।

Palladio

আন্ড্রেয়া প্যালাদিও ছিলেন একজন স্থপতি যিনি রেনেসাঁ ভেনিসে বিকাশ করেছিলেন। প্রাচীন রোমান এবং গ্রীক শিল্প থেকে তাঁর প্রভাব তাকে আর্কিটেকচারের ইতিহাসের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তিত্ব হিসাবে গড়ে তুলেছিল।

নাটকগুলিকে

ফ্লোরেন্সের চিঠিড্রাল, ডি ক্যাম্বিও এবং ব্রুনেললেসি, 1436।

-সেন্ট পিটার, ব্রামেন্টে, মিশেলঞ্জেলো, মাদার্নো এবং বার্নিনি, 1626 এর বেসিলিকা।

-পালাজো ফার্নেস, আন্তোনিও দা সাঙ্গালো, 1534।

-রোটুন্ডা, প্যালাডিও, 1592।

-সান লোরেঞ্জো, ব্রুনেলিলেসি, মিগুয়েল আঞ্জেল, 1470-এর বাসিলিকা।

ভাস্কর্য

বৈশিষ্ট্য

ক্লাসিক সংযুক্তি

চিত্রকলার মতো, রেনেসাঁর ভাস্কর্যটি সাধারণত প্রাক-মধ্যযুগীয় ভাস্কর্যগুলির মতো একই বৈশিষ্ট্য দ্বারা সংজ্ঞায়িত করা হয়েছিল।

প্রত্যেকের বৈশিষ্ট্যগুলি শাস্ত্রীয় ভাস্কর্যের দ্বারা স্পষ্টভাবে অনুপ্রাণিত হয়েছিল এবং আমরা প্রতিটি কাজে প্রাকৃতিকভাবে আনুপাতিক খোদাইয়ের মাধ্যমে আরও একটি বাস্তবতত্ত্বের সন্ধান করার চেষ্টা করেছি।

ডেভিড, মাইকেলেঞ্জেলো দ্বারা

বিনিয়োগ বৃদ্ধি

রেনেসাঁর যুগে প্রতিটি শহরের স্থানীয় সরকারগুলি (বিশেষত ফ্লোরেন্স) ভাস্কর্যে অর্থের একটি উল্লেখযোগ্য বিনিয়োগ করেছিল।

পরিবর্তে, যাদের দুর্দান্ত অর্থনৈতিক সক্ষমতা ছিল তারাও প্রচুর পরিমাণে অর্থ বিনিয়োগ করেছিল, ব্যক্তিগতকৃত কাজগুলি তৈরি করতে ভাস্করদের নিয়োগ দিয়েছিল।

ভাস্কর্যে বিনিয়োগে আগ্রহী নতুন নিয়োগকারীদের সংখ্যা তাদের সৃষ্টিকে উল্লেখযোগ্যভাবে বৃদ্ধি করেছে, যার ফলস্বরূপ একজন ভাস্কর হয়ে উঠাকে আরও লোভনীয় পেশায় পরিণত করে।

1450 সালে এই স্টাইলের কাজ শুরু করার জন্য খ্যাতিমান শিল্পীরা এই সময়ে বাসগুলির সৃষ্টিও সাধারণ ছিল।

এটি লক্ষ করা উচিত যে চার্চেরও ভাস্কর্যটিতে উচ্চ প্রভাব ছিল, যেমনটি রেনেসাঁ চিত্রের সাথে ঘটেছিল। এই কারণে, চার্চের দ্বারা অনুরোধ করা হলে তৈরি করা অনেকগুলি কাজ খ্রিস্টান থিমের ছিল।

রেনেসাঁসের অগ্রণীতা

ভাস্কর্যটি হ'ল দুর্দান্ত কলাগুলির মধ্যে প্রথম যেটি এখন রেনেসাঁ হিসাবে পরিচিত হিসাবে প্রতি পদক্ষেপ নিয়েছিল। ফ্লোরেন্স ক্যাথেড্রালের জন্য ভাস্কর্যযুক্ত দরজা তৈরি করা ইতালিতে স্পষ্ট ধ্রুপদী প্রভাব সহ প্রথম কাজ বলে বলা হয়।

প্রাথমিক রেনেসাঁতে ভাস্কর্যের সৃজনশীল সম্ভাবনা চিত্রকর্মের চেয়েও বেশি ছিল was এটি তার প্রথম দিককার একটিকে সৃজনশীল সম্ভাবনার জন্য বৃহত অংশে দেওয়া হয়েছিল: ডোনেটেলো।

প্রতিনিধিরা

Donatello

ভাস্কর্যটিতে প্রচুর পরিমাণে আসল ধারণা নিয়ে এসেছিলেন বলে ডোনেটেলো ছিলেন রেনেসাঁর অন্যতম প্রভাবশালী শিল্পী।

তাঁর এক তুলনামূলক শৈল্পিক প্রতিভা ছিল, যা তাকে ব্রোঞ্জ, কাঠ এবং কাদামাটির মতো বিভিন্ন উপকরণ দিয়ে আরামের সাথে কাজ করতে দেয়।

তিনি বিভিন্ন সহকারীদের সাথে কাজ করছিলেন এবং ছোট ছোট টুকরাগুলি ভাস্কর্যের জন্য একটি নতুন পদ্ধতি বিকাশ করতে সক্ষম হন, যদিও তার মূল কাজটি স্থাপত্য কাজের জন্য কাজ তৈরি করছিল।

মিগুয়েল এঞ্জেল

যদিও মাইকেল্যানজেলো একজন প্রভাবশালী চিত্রশিল্পী, তিনি যে অঞ্চলে শ্রেষ্ঠত্ব অর্জন করেছিলেন তা ছিল ভাস্কর্য।

তিনি মানব ইতিহাসের দুটি সবচেয়ে প্রভাবশালী ভাস্কর্য রচনা ভাস্কর্যটি তৈরি করেছিলেন: লা পাইদাদ এবং ডেভিড। রেনেসাঁ আর্টের সমস্ত প্রধান শাখায় মাইকেলেলেজেলোর প্রভাব ছিল যথেষ্ট পরিমাণে।

লরেঞ্জো গিবার্তি

গিবার্তি ছিলেন রেনেসাঁর সময়ের অন্যতম প্রভাবশালী শিল্পী। তিনি মূলত ফ্লোরেন্স ক্যাথেড্রালের ব্যাপটিস্ট অঞ্চলের দরজা তৈরির দায়িত্বে ছিলেন, যেগুলি মাইকেলঞ্জেলো নিজেই জান্নাতের গেটস হিসাবে নামকরণ করেছিলেন।

Giambologna

জিম্বোলজনা মূলত বর্তমানে বেলজিয়ামের শিল্পী ছিলেন, কিন্তু তিনি যারা ইতালিতে বাস করেন এবং কাজ করেছিলেন। তিনি রেনেসাঁর একজন শীর্ষস্থানীয় ম্যাননিস্ট শিল্পী হিসাবে অত্যন্ত প্রশংসিত। ব্রোঞ্জ এবং মার্বেল নিয়ে তাঁর কাজটি সে সময়ের শিল্পীদের উপর উচ্চ প্রভাব ফেলেছিল।

আন্দ্রে ডেল ভেরোকোচিও io

ডেল ভেরোচিও ছিলেন রেনেসাঁর শিল্পীদের মধ্যে অন্যতম যার প্রভাব যথেষ্ট তাৎপর্যপূর্ণ ছিল তবে তাঁর রচনার বাইরেও তিনি প্রশিক্ষণপ্রাপ্ত শিল্পীর সংখ্যার জন্য স্বীকৃত।

ফ্লোরেন্সে তাঁর একটি বড় আর্ট স্কুল ছিল, এবং এটি তাকে লিওনার্দো দা ভিঞ্চি এবং পিয়েত্রো পেরুগিনোর মতো গুরুত্বপূর্ণ শিল্পীদের প্রশিক্ষণ দিয়েছিল।

নাটকগুলিকে

- ডেভিড, ডোনাটেলো, 1440।

-বার্টোলোমিও কোলেওনি, আন্ড্রেয়া ডেল ভেরোচিয়ো, 1488 দ্বারা নির্মিত স্কাল্পচার।

- ডেভিড, মিগুয়েল অ্যাঞ্জেল, 1504।

- লা পাইদাদ, মিগুয়েল অ্যাঞ্জেল, 1515।

- হারকিউলিস এবং নিসিও, জিম্বোলজানা, 1599।

তথ্যসূত্র

1. রেনেসাঁ, আর্লি মডার্ন ওয়ার্ল্ডের এনসাইক্লোপিডিয়া, 2004. এনসাইক্লোপিডিয়া ডটকম থেকে নেওয়া
2. ইতালীয় রেনেসাঁ আর্ট এবং রেনেসাঁ শিল্পী, রেনেসাঁ আর্ট ওয়েবসাইট, (এনডি)। রেনেসাঁআর্ট.আরগ থেকে নেওয়া
3. রেনেসাঁ আর্ট অ্যান্ড আর্কিটেকচার, অক্সফোর্ড আর্ট, (এনডি)। অক্সফোর্ডার্টনলাইন.কম থেকে নেওয়া
4. রেনেসাঁ, পশ্চিমা ভাস্কর্য; এনসাইক্লোপিডিয়া ব্রিটানিকা, (এনডি)। ব্রিটানিকা ডটকম থেকে নেওয়া
5. রেনেসাঁস ভাস্কর্য, প্রয়োজনীয় মানবিকতা, 2013. অপরিহার্য- মানবিকতা থেকে নেওয়া
6. রেনেসাঁ আর্কিটেকচার, এনসাইক্লোপিডিয়া ব্রিটানিকা, (এনডি)। ব্রিটানিকা ডটকম থেকে নেওয়া
7. রেনেসাঁস চিত্রকর্ম, প্রয়োজনীয় মানবিকতা, 2013. প্রয়োজনীয়- মানবিকতা থেকে নেওয়া
8. রেনেসাঁ আর্কিটেকচার, এসেনশিয়াল হিউম্যানিটিস, 2013. অপরিহার্য- মানবিকতা থেকে নেওয়া
9. ইংরেজি ভাষায় উইকিপিডিয়া থেকে নেওয়া শিল্পকর্মের নাম, তারিখ এবং শিল্পীরা - উইকিপিডিয়া.org