কার্টুন: উত্স, বৈশিষ্ট্য, অংশ, প্রকার, উদাহরণ - সাহিত্য - 2025

কমিক যোগাযোগ বা মত প্রকাশের একটি ফর্ম যা রসাত্মক সাবটাইটেল সহ কনটেন্ট কপিরাইট আইনে পূর্বানুমতি পরিলক্ষিত হয়। এছাড়াও, এটি একটি সাধারণ অঙ্কন হিসাবে ধারণা করা যেতে পারে যা তার বিষয়গুলির বৈশিষ্ট্যগুলিকে অতিরঞ্জিত হাস্যকর স্পর্শ দিয়ে দেখায়। খুব সাধারণ উপায়ে, কমিককে কোনও কিছুর সরল ও অতিরঞ্জিত সংস্করণ হিসাবে সংজ্ঞায়িত করা হয়।

কার্টুন শব্দটি হ'ল ইংরেজি শব্দ কার্টুনের অনুবাদ। মূলত, এটি বিভিন্ন শিল্প ফর্মের জন্য বড় আকারের স্কেচগুলিকে উল্লেখ করে যেমন ফ্রেস্কো এবং টেপস্ট্রি। উনিশ শতকের মাঝামাঝি থেকে, এটি সামাজিক এবং রাজনৈতিক ঘটনাগুলির চিত্রায়নে একটি হাস্যকর, চিত্রযুক্ত এবং প্রায়শই ব্যঙ্গাত্মক বিদ্রূপের অর্থ অর্জন করে।

1843 সালে শুরু হওয়া ইংরেজি ম্যাগাজিন পাঞ্চ এবং আমেরিকান ম্যাগাজিন দ্য নিউইয়র্ক এই ব্যঙ্গাত্মক রূপটি জনপ্রিয় করেছে। সেই থেকে এটি সমাজে দুর্দান্ত ব্যবহারে অব্যাহত রয়েছে। এর সফল বিবর্তনের কারণ এই যে এটি বর্তমানের আগ্রহের বিষয়গুলিতে অত্যন্ত অন্তর্নিহিত প্রতিক্রিয়া প্রদান করতে পারে in

বছরের পর বছর ধরে, কার্টুন - যা অঙ্কন কৌশল হিসাবে শুরু হয়েছিল - এটি নিজেই অঙ্কনে পরিণত হয়েছিল। মিডিয়াগুলির দ্রুত বিবর্তন এটির উত্পাদন ও সংক্রমণে যথেষ্ট প্রভাব ফেলেছে। আজ, কমিক বইয়ের উত্পাদনটি বহু কোটি ডলার, ট্রান্সন্যাশনাল ব্যবসা।

সাংবাদিকতা এবং বিনোদন উভয় বৃহত সংস্থাই এই বিশ্ববাজারে আধিপত্য বিস্তার করে। উদাহরণস্বরূপ, বৃহত নিউজ নেটওয়ার্কগুলি তাদের তথ্যবহুল সামগ্রীকে শক্তিশালী করতে এটি ব্যবহার করে। অন্যান্য সংস্থাগুলি - পিক্সার, ওয়াল্ট ডিজনি অ্যানিমেশন স্টুডিওস এবং ড্রিম ওয়ার্কস কমিকগুলি বিনোদন কাজের জন্য ব্যবহার করে।

কার্টুন উত্স

শুরুতে

এর মূল অর্থ হিসাবে, কার্টুনটি এসেছে ইতালিয়ান শব্দ কার্টোন থেকে যার অর্থ "বৃহত কাগজ"। এটি একটি জীবন-আকারের অঙ্কন ছিল যা কাগজে তৈরি হয়েছিল যা কোনও শিল্পকর্মের উত্পাদনে স্কেচ (কার্ডবোর্ড) হিসাবে কাজ করবে। এই কৌশলটি প্রথম 16 তম শতাব্দীতে ফ্রেস্কো পেইন্টিংয়ের জন্য ব্যবহৃত হয়েছিল।

ফ্রেস পেইন্টিংয়ের কৌশলটিতে একটি ভেজা প্লাস্টারের প্রাচীরতে রঙ্গক প্রয়োগ করা জড়িত। পূর্বে, রচনাটি কাগজে আঁকানো হয়েছিল এবং দুটি প্লাস্টিকের মধ্যে একটির ব্যবহার করে প্লাস্টার প্রাচীরের উপর আঁকা ছিল।

প্রথমটির মধ্যে একটি ট্রেস সরঞ্জাম ব্যবহার অন্তর্ভুক্ত। এটি দিয়ে শিল্পী অবিচ্ছিন্ন সমস্ত লাইন তুলে ধরেছিলেন। তারপরে, আমি তাদেরকে দেয়ালে হাইলাইট করার জন্য একটি হাইলাইটিং তরল প্রয়োগ করেছি।

দ্বিতীয়টির জন্য, একটি তুরপুন সরঞ্জাম ব্যবহার করা হয়েছিল, এবং কাঠের কাঠের গুঁড়াটি প্রাচীরের উপর রচনাটির লাইনগুলি চিহ্নিত করতে প্রয়োগ করা হয়েছিল।

মুদ্রিত মঞ্চ

1800 এর দশকে শুরু করে, কার্টুন শব্দের অর্থ এর স্কেচটি হারিয়েছে এবং ব্যঙ্গাত্মক অঙ্কনগুলি নির্দিষ্ট করতে ব্যবহৃত হতে শুরু করে। Recordsতিহাসিক রেকর্ডগুলি ব্রিটিশ ম্যাগাজিন পাঞ্চকে (1841 সালে নির্মিত) নির্দেশ করে, যা ইতিমধ্যে এই ব্যবহারের পথিকৃত হিসাবে ব্যঙ্গাত্মক অঙ্কন প্রকাশ করেছিল।

১৮৩৩ সালে এবং ইংরেজী সংসদের অনুরোধে একদল শিল্পী আঁকাগুলি প্রকাশ করতে শুরু করেন যা থেকে যারা চিত্রকর্ম এবং মুরালগুলিতে সজ্জায় যাচ্ছিলেন এমন কিছু বাড়ি তৈরি করা হয়েছিল। এই গ্রুপের ঘরগুলি আগুনে নষ্ট হয়ে গিয়েছিল এবং সংসদ তথাকথিত "সংসদের ঘর" স্পনসর করেছিল।

এই নির্বাচনের কাঠামোর মধ্যেই, সাংবাদিক জন লেইচ সেই বছরের জুলাইয়ে একটি সিরিজ আঁকেন যা তাকে কার্টুন (কমিক স্ট্রিপ) বলেছিল। তাদের মধ্যে, তিনি ব্যঙ্গাত্মকভাবে সরকারকে অহেতুক ধনীতার জন্য অর্থ ব্যয় করার সময় আক্রমণ করেছিলেন, যখন দরিদ্র অনাহারী।

এই অর্থে, শিল্পী দ্বারা ব্যবহৃত ফর্মটি ওয়েস্টমিনস্টার সজ্জা নির্বাচন করতে 1843 প্রতিযোগিতায় জমা দেওয়া নকশাগুলি পেরোড করেছিল।

তত্ক্ষণাত্, কার্টুন শব্দটি চিত্রাবলীর ব্যঙ্গচিত্র হিসাবে বর্ণনা হিসাবে ব্যবহার করা শুরু হয়েছিল। সময়ের সাথে সাথে, এটি যে কোনও ধরণের হাস্যকর অঙ্কনের প্রসঙ্গে ব্যবহৃত হতে শুরু করে।

লেচের বিখ্যাত কার্টুনের পরবর্তী বছরগুলিতে, পাঞ্চ এবং অন্যান্য মুদ্রণ প্রকাশনাগুলিতে রাজনৈতিক এবং কমিক কার্টুনগুলি সমৃদ্ধ হয়েছিল। এগুলি এমন শিল্পীদের গ্রুপ দ্বারা ডিজাইন করা হয়েছিল যারা কার্টুনিস্ট এবং কার্টুনিস্ট হিসাবে পরিচিতি পেয়েছিল।

অ্যানিমেটেড স্টেজ

বিংশ শতাব্দীর শুরুতে, একটি সরঞ্জাম সিদ্ধ হয়েছিল যা কার্টুনকে বিকশিত করবে: অ্যানিমেশন। বিস্তৃতভাবে বলতে গেলে, এটি নির্জীব বস্তুগুলিকে চলমান বলে মনে করার কলা।

শৈল্পিক প্রবণতা হিসাবে অ্যানিমেশনটির উত্স বহু শতাব্দী আগে। ইতিহাসে প্রথম রেকর্ড অ্যানিমেটারটি ছিল গ্রীক এবং রোমান পৌরাণিক কাহিনী থেকে পাইগম্যালিয়ন। এই একজন ভাস্কর যিনি এমন নিখুঁত মহিলা চিত্র তৈরি করেছিলেন যে তিনি তার প্রেমে পড়েন এবং শুক্রকে অনুরোধ করেছিলেন যেন তিনি তাকে জীবিত করতে পারেন।

অ্যানিমেটেড কার্টুনের তত্ত্বটি ধরেছিল যে কোনও ক্রমের পর্যায়গুলির চিত্রগুলি যদি দ্রুত ধারাবাহিকতায় প্রদর্শিত হয়, তবে মানুষের চোখ এগুলি একটি অবিচ্ছিন্ন আন্দোলন হিসাবে উপলব্ধি করবে। এই ভিত্তি মাথায় রেখে, অসংখ্য তদন্তকারীরা সেই তত্ত্বকে ব্যবহারিক সত্যে রূপান্তরিত করার বিষয়ে সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন।

১৯২৮ সালে, ওয়াল্ট ডিজনি নামে এক তরুণ চলচ্চিত্র নির্মাতারা একটি অ্যানিমেটেড কার্টুনের সাথে সিনেমা জগতকে কাঁপালেন, যার স্টিমবোট উইলি (স্টিম বোট) উইল ছিল। এই ইভেন্টটি ডিজনি তার কমিকগুলিতে অন্তর্ভুক্ত করে এমন গভীরতার অনুভূতি দেওয়ার জন্য সিঙ্ক্রোনাইজ করা সংগীত এবং বহুবিধ ক্যামেরা হিসাবে অন্যদের দ্বারা অনুসরণ করা হয়েছিল।

ডিজনি দিয়ে শুরু করে, বাস্তবের কাছাকাছি অ্যানিমেটেড কমিকস উত্পাদন করতে একটি মারাত্মক বৈশ্বিক প্রতিযোগিতা চালিত হয়েছিল। এই প্রতিযোগিতাটি যেভাবে শিক্ষা এবং বিনোদন কল্পনা করা হয়েছে তাতে এক যুগান্তকারী পদক্ষেপ নিয়েছে।

কমিকের বিকাশে বর্তমানে দুটি ভিন্ন ফ্রন্টের সন্ধান পাওয়া যায়। এর মধ্যে একটি জাপানের এনিমে (অ্যানিমেশন) এবং অন্যটি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের টেলিভিশন কার্টুনের সাথে মিলে যায়। প্রথমটি জাপানি ম্যাঙ্গা কমিক্সের স্টাইল থেকে আসে এবং দ্বিতীয়টি 1960 সালে টেলিভিশন প্রযোজনার জন্য বিকশিত কমিকগুলি থেকে আসে।

বৈশিষ্ট্য

কার্টুনিস্ট মানুষ, ঘটনা বা প্রতিষ্ঠান সম্পর্কে যে ধারণা এবং রায় সম্পর্কে বার্তা দেওয়ার জন্য কমিক্স তৈরি করা হয়। বার্তাটি সুখী, মজার, মশকরা, বন্য বা সহানুভূতিশীল হতে পারে।

প্রতিটি কার্টুনে অনেকগুলি ভিজ্যুয়াল এবং ভাষার বৈশিষ্ট্য রয়েছে যা সামগ্রিক ছাপ তৈরি করে এবং বার্তাটি যোগাযোগ করতে সহায়তা করে। এর মধ্যে প্রতীক, রঙ, কার্টুন এবং স্টেরিওটাইপগুলির ব্যবহার অন্তর্ভুক্ত রয়েছে।

এটা আখ্যান

কমিকের প্রধান বৈশিষ্ট্যগুলির একটি হ'ল এটি বর্ণনামূলক এবং এর সমস্ত কিছুর অর্থ রয়েছে। সাধারণভাবে, এই অর্থটি একটি নৈতিক এবং / অথবা সামাজিক পটভূমি বহন করে।

গল্পটি একটি কংক্রিটের গল্প বলে। ফরাসি গ্যাসিয়ট-তালাবোট এটিকে "আখ্যানমূলক চিত্র" হিসাবে বর্ণনা করেছেন এবং অনেকে এটিকে প্রায় সচিত্র গদ্য গল্পের মতো বিবেচনা করে।

যদিও পাঠ্যটি প্রয়োজনীয় নয়, কিছু লেখক নিশ্চয়তা দিয়েছিলেন যে এটি চিত্রগুলির মধ্যে বর্ণিত যাবতীয় অস্পষ্টতা হ্রাস করার কারণে এটি আবশ্যক।

প্রতীক

প্রতীকগুলি বস্তু, চিহ্ন, লোগো বা প্রাণী হতে পারে। এগুলি প্রায়শই ব্যক্তি, স্থান এবং মেজাজ বা পরিবেশ সম্পর্কে ধারণা বা অনুভূতি জানাতে ব্যবহৃত হয়।

রং

দর্শকদের জন্য অর্থগুলি আরও শক্তিশালী করতে সাহায্য করতে রংগুলি প্রায়শই কমিকটিতে ব্যবহৃত হয়। একইভাবে, রঙের ব্যবহার গল্পের চরিত্রগুলির অনুভূতির পরিসীমা তৈরি করে। উদ্দেশ্যটি হ'ল পাঠকের সহজাত সংবেদনশীলতা সন্ধান করা seek

কার্টুন

কার্টুন হ'ল কোনও ব্যক্তির (বা গোষ্ঠী) ভিজ্যুয়াল উপস্থাপনা যাতে একটি স্বতন্ত্র শারীরিক বৈশিষ্ট্যটি ইচ্ছাকৃতভাবে অতিরঞ্জিত বা অত্যধিক বাড়াবাড়ি করা হয়। কার্টুনগুলি সাধারণত কৌতুকপূর্ণ এবং প্রায়শই কোনও ব্যক্তির সাথে মজা করার জন্য ব্যবহৃত হয়।

ছকের

স্টেরিওটাইপস সাধারণত একটি মিথ্যা বা অসম্পূর্ণ তথ্যের উপর ভিত্তি করে একদল লোকের তাত্পর্যপূর্ণ এবং অতিপরিচ্ছন্ন চিত্র গঠনের কথা উল্লেখ করে। পুরুষ, মহিলা, বালক, বালিকা, বয়স্ক ব্যক্তি এবং কিশোর-কিশোরীদের স্টেরিওটাইপ রয়েছে। তেমনি, পেশা, জাতীয় এবং জাতিগত গোষ্ঠীগুলির জন্য স্টেরিওটাইপস রয়েছে।

এগুলি কোনও ব্যক্তি বা গোষ্ঠীর উপর একটি মূল্য রায় জড়িত। যেহেতু এটি মানুষের সীমিত বা সরল দৃষ্টিভঙ্গি দিতে পারে, তাই এটি সাধারণত অযাচিত বলে বিবেচিত হয়।

তবে কমিক্সে, স্টেরিওটাইপগুলি প্রায়শই ব্যবহৃত হয় যাতে নির্দিষ্ট ধরণের অক্ষরগুলি দ্রুত চিহ্নিত করা যায় কারণ এটি তাদের চিনতে সহজ করে তোলে।

পরিবর্তনশীল দৈর্ঘ্য

এটি পৃষ্ঠার চেয়ে কম বা একটি বইয়ের মতো দীর্ঘ স্ট্রাইপের মতো ছোট হতে পারে। পরিবর্তে, কমিকগুলি সম্পূর্ণ একক মুদ্রণ রান, একটি একক বইতে প্রকাশিত হতে পারে বা বিভিন্ন সময়ে প্রকাশিত বিভিন্ন অধ্যায় থাকতে পারে।

বিভিন্ন ঘরানা

সাহিত্যের ঘরানার মতো, কমিকেরও বেশ কয়েকটি ঘরানা রয়েছে যা ব্যাপকভাবে বিকশিত হয়েছে। কমিক্সের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ ঘরানার মধ্যে রয়েছে:

• কল্পবিজ্ঞান
• বিদ্রুপ
• সন্ত্রাস
• পুলিশ এবং রহস্য
• কল্পনা
• Superheros।

নিবিড়ভাবে শিল্পের সাথে যুক্ত

কমিক স্ট্রিপ, অঙ্কন এবং বিবরণ হওয়ায় সর্বদা শিল্পের জগতের সাথে যুক্ত। শিল্পগুলিকে প্রভাবিত করে এমন ট্রেন্ডগুলি সর্বদা কমিক স্ট্রিপকে প্রভাবিত করে নতুন মান এবং অর্থ সহকারে শেষ করে। আধুনিক কমিকস পরাবাস্তববাদ, নিও-স্কিমেটিজম এবং পপ আর্টের মতো বিচিত্র প্রবণতাগুলির মধ্যে দিয়ে গেছে।

যেহেতু এটি একধরনের ভাষা হিসাবে বিবেচিত হয়, কমিক স্ট্রিপের মূলত সাহিত্য এবং চলচ্চিত্রের সাথে অন্যান্য শৈল্পিক ভাষার সাথে উপমা রয়েছে। আধুনিকতার সাথে এটি মূলত এর চিত্র এবং শব্দের দ্বৈত চরিত্র ভাগ করে দেয়।

বই বা চলচ্চিত্রের জন্য কমিকগুলির অভিযোজনগুলি খুঁজে পাওয়া সাধারণ, অন্যদিকে সিনেমা এবং কমিকের বইগুলির প্যারোডিগুলি পাওয়া সাধারণ।

পার্টস

কিছু মূল উপাদান রয়েছে যা প্রতিটি কমিক, কমিক স্ট্রিপ বা কমিক স্ট্রিপের অংশ। প্রতিটি কাজকর্মীর নিজের কাজটি চালানোর জন্য সেগুলি জানতে হবে। এই অংশ বা উপাদানগুলির মধ্যে আমরা উল্লেখ করতে পারি:

1. প্যানেল বা ভিনগেট: আয়তক্ষেত্র যেখানে শিল্পীরা তাদের কমিক স্ট্রিপগুলি আঁকেন। এই আয়তক্ষেত্রগুলির প্রত্যেকটিই একটি ক্রম।
2. নর্দমা: প্যানেলগুলির মধ্যে স্থান।
3. রক্তপাত: প্যানেলের কোনও অক্ষর পুরোপুরি ফিট না হলে শিল্পী দ্বারা ব্যবহৃত সম্পদ। যখন এটি ঘটে তখন প্যানেলের যে অংশটি তাদের কেটে দেয় তাকে রক্তপাত বলে।
4. বেলুনগুলি - কোনও চরিত্র একটি কমিক স্ট্রিপের সাথে যোগাযোগ করতে পারে। চরিত্র যা বলে তা সাধারণত একটি স্পিচ বুদ্বুদে রাখা হয়। চরিত্রের মাথার মধ্যে অব্যক্ত ধারণা বা ধারণাগুলি সাধারণত একটি চিন্তার বেলুনে স্থাপন করা হয়।
5. ওনোমাটোপোইয়া: কোনও শব্দ যা একটি আসল শব্দকে উপস্থাপন করে। যদি কোনও চরিত্র ক্র্যাশের সাথে মই থেকে পড়ে যায় তবে "পিএমএম" ওনোমাটোপোইয়া একটি পুরো প্যানেলটি পূরণ করতে পারে এটি দেখানোর জন্য যে এটি একটি শক্ত ক্রাশ।
6. আইকনস: প্রতীকগুলি যা চরিত্রের মাথায় কী ঘটছে তা দেখায়। এটি ঘটে, উদাহরণস্বরূপ, যখন কোনও চরিত্রের ধারণা থাকে এবং হঠাৎ একটি লাইটবুলব উপস্থিত হয়।

প্রকারভেদ

বিভিন্ন ধরণের কমিক একে অপরের থেকে পৃথক হতে পারে। তারা ভাগ করতে পারে যে কয়েকটি কারণের মধ্যে একটি হিউমার। তাদের সাথে মিলে যাওয়া আরেকটি কারণ হ'ল বিভিন্ন উপায় যেগুলি তারা সমাজকে প্রভাবিত করে এবং প্রভাবিত করে।

সুতরাং, কমিকগুলিকে শ্রেণিবদ্ধ করার মানদণ্ড খুব বিস্তৃত। এই ধরণের কয়েকটি নীচে বর্ণিত হবে।

আপনার বাস্তবতার সাথে সংযোগ অনুসারে

এই মানদণ্ডের ভিত্তিতে, একটি কমিক বাস্তবতা বা কল্পনার ভিত্তিতে তৈরি হতে পারে। প্রাক্তনটি দেখা গেলে, চরিত্রগুলি বাস্তব জীবনের, দৈনন্দিন জীবনের থেকে। চরিত্রটির প্রতিনিধিত্ব করার চেয়ে কমিক জীবনে তার আবেগময় প্রতিক্রিয়া দেখায়।

অন্য চরম সময়ে, কল্পনা কমিকস আছে। এগুলি, বিপরীতে, এমন চরিত্রগুলি উপস্থাপন করে যাগুলির বাস্তবতার সাথে কোনও সম্পর্ক নেই। কার্টুনের পুরো উদ্দেশ্য হেসে উত্সাহ দেওয়া।

চিত্র-কিংবদন্তি সম্পর্ক অনুযায়ী

চিত্র-কিংবদন্তির সম্পর্কটি যদি বিবেচনা করা হয়, তবে এখানে দুটি ধরণের কমিক রয়েছে: পাঠ্যকে কেন্দ্র করে এবং চিত্রকে কেন্দ্র করে। প্রথম ধরণের যারা তাদের কিংবদন্তিগুলিতে মনোনিবেশ করেন, যা প্রচুর পরিমাণে এবং খুব ব্যাখ্যাযোগ্য।

চিত্রটি কমিকের বোঝার জন্য একেবারে প্রয়োজনীয় যখন, ক্যাপশনটি সংক্ষিপ্ত এবং সম্পূর্ণ আনুষাঙ্গিক।

সম্পাদকীয় বা নীতিমালা

একটি সম্পাদকীয় কার্টুন, একটি রাজনৈতিক কার্টুন হিসাবে পরিচিত, একটি চিত্র যা একটি রাজনৈতিক বা সামাজিক বার্তা ধারণ করে। এটি জার্মানির প্রোটেস্ট্যান্ট সংস্কারের সময় 1500 এর দশকের প্রথম দিকে উত্থিত হয়েছিল।

তার ধারণাগুলি ছড়িয়ে দেওয়ার জন্য, সংস্কারের নেতা মার্টিন লুথার (1483-1546) গ্রন্থের পরিবর্তে মুদ্রিত চিত্রটিতে আবেদন করেছিলেন। এই চিত্রগুলি শক্তিশালী ক্যাথলিক চার্চের ক্রিয়াকলাপের প্রতিবাদ জানিয়েছিল এবং তাদের বড় আকারের পোস্টার এবং সচিত্র চিত্রকলে বিতরণ করা হয়েছিল। শেষ পর্যন্ত, তারা সমালোচনার জন্য কার্যকর মাধ্যম হিসাবে প্রমাণিত হয়েছিল।

আজকাল, সম্পাদকীয় কমিকগুলি বেশিরভাগ পত্রিকায় পাওয়া যায়। একইভাবে, অনেক কট্টর সম্পাদকীয় কার্টুনিস্ট ইন্টারনেটে তাদের উপস্থিতি প্রতিষ্ঠা করেছেন।

সম্পাদকীয় কমিকগুলি যদিও খুব বৈচিত্র্যময় হতে পারে তবে একটি নির্দিষ্ট প্রতিষ্ঠিত স্টাইল রয়েছে। তাদের বেশিরভাগ জটিল রাজনৈতিক পরিস্থিতি ব্যাখ্যা করতে চাক্ষুষ রূপক ব্যবহার করে।

রাজনৈতিক কার্টুনগুলিকে আখ্যান রূপ হিসাবে দেখা গেছে। আসলে, 1922 সালে একটি পুলিৎজার পুরস্কার সম্পাদকীয় কার্টুনের জন্য প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল।

কমিক ঠাট্টা এবং কমিকস

গ্যাগ কমিকস হ'ল ম্যাগাজিন, সংবাদপত্র এবং গ্রিটিং কার্ডগুলিতে পাওয়া মজার মজার ছবি। সাধারণত, এগুলিতে একটি কিংবদন্তি বা একটি "স্পিচ বুদবুদ" সহ একক অঙ্কন থাকে।

তাদের অংশ হিসাবে, "কমিক স্ট্রিপস", যা যুক্তরাজ্যের "কমিক স্ট্রিপস" নামে পরিচিত, সারা বিশ্বের সংবাদপত্র দ্বারা নির্ধারিত নির্দিষ্ট পৃষ্ঠাগুলিতে প্রতিদিন পাওয়া যায়। এগুলি সাধারণত ক্রম অঙ্কনের চিত্রগুলির একটি ছোট সিরিজ series মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে তারা সাধারণত "কমিকস" নামে পরিচিত।

যদিও রসিকতা সর্বাধিক ঘন থিম, নাটক এবং দু: সাহসিক কাজও এই মাধ্যমের প্রতিনিধিত্ব করা হয়। বেশিরভাগ কমিক স্ট্রিপগুলি স্বতন্ত্র, তবে কিছু কিছু প্রকৃতির সিরিয়াল, একটি স্টোরি লাইন রয়েছে যা দৈনিক বা সাপ্তাহিক ভিত্তিতে অবিরত থাকতে পারে।

অ্যানিমেটেড কমিকস

কমিক শব্দটির সর্বাধিক প্রচলিত আধুনিক ব্যবহারের অর্থ টেলিভিশন, সিনেমা, শর্ট ফিল্ম এবং ইলেকট্রনিক মিডিয়া। যদিও এই শব্দটি যে কোনও অ্যানিমেটেড উপস্থাপনায় প্রয়োগ করা যেতে পারে, এটি প্রায়শই শিশুদের প্রোগ্রামগুলির ক্ষেত্রে ব্যবহৃত হয়।

তাদের মধ্যে, মানুষের আকারের প্রাণী, সুপারহিরো, শিশুদের দু: সাহসিক কাজ এবং অন্যান্য অনুরূপ থিমগুলি গল্পটি বলতে ব্যবহৃত হয়। 1940 এর দশকের শেষ অবধি, সিনেমাটি প্রেক্ষাগৃহে কার্টুনগুলি প্রদর্শিত হত।

তারপরে, একটি কমিক স্ট্রিপ এবং একটি নিউজকাস্ট দ্বারা পৃথক দুটি পূর্ণ দৈর্ঘ্যের চলচ্চিত্রগুলি দেখানোর প্রচলন ছিল। 1930 - 1950 এর দশকের অনেকগুলি কার্টুন ডিজাইন করা হয়েছিল বড় পর্দায় দেখার জন্য। টেলিভিশন জনপ্রিয়তা বৃদ্ধি পেতে শুরু করার পরে, ছোট পর্দার জন্য কার্টুনগুলি উত্পাদিত হতে শুরু করে।

এই ধরণের কমিক হিংসার ইস্যুর কারণে বিতর্কের বিষয় হয়ে দাঁড়িয়েছে, বিশেষত কারণ এর প্রধান শ্রোতা বাচ্চারা। সাম্প্রতিক বছরগুলিতে, প্রাপ্তবয়স্ক-থিমযুক্ত অ্যানিমেটেড কমিকগুলি বৈশিষ্ট্যযুক্ত হয়েছে। তবে বিনোদন শিল্পের কিছু সেক্টর এনিমেটেড কমিক্সের দল থেকে তাদের বাদ দেয়।

বিখ্যাত কমিকগুলির উদাহরণ

মাফল্ডা (আর্জেন্টিনা)

এই কমিকটি আর্জেন্টিনায় ১৯64৪ থেকে ১৯ 197৩ সালের মধ্যে খ্যাত আর্জেন্টিনার গ্রাফিক হিউমারবিদ জোয়াকান সালভাদোর লাভাডো প্রকাশ করেছিলেন, তিনি কুইনো নামে বেশি পরিচিত।

মাফালদা মধ্যবিত্তের সামাজিক রীতিনীতি সম্পর্কে তাঁর বর্ণনার জন্য খুব জনপ্রিয় একটি চরিত্র ছিলেন। একইভাবে, তিনি সমাজের স্থিতাবস্থাতে তার আক্রমণগুলির জন্য পরিচিত ছিলেন।

কার্টুন পরিস্থিতি উপস্থাপন করে এমন এক মেয়ের (মাফল্ডা) এর মতো নিষ্পাপ নয় যা তার চারপাশের প্রাপ্তবয়স্কদের বিশ্বকে সমালোচনা করে দেখেছিল। এই মেয়েটির উদ্বেগগুলি মূল থিম ছিল। এগুলি ছিল বিশ্ব শান্তি, অস্ত্র প্রতিযোগিতা এবং ভিয়েতনাম যুদ্ধ সম্পর্কে।

এছাড়াও, অন্যান্য বিষয়গুলি চীনা সাংস্কৃতিক বিপ্লব, হিপ্পিজ এবং বিটলসের মতো স্পর্শ পেয়েছিল। এই সমস্ত থিম্যাটিক বৈচিত্র্য এই কার্টুনটিকে ষাটের দশকের একটি সাধারণ পণ্য হিসাবে তৈরি করেছিল।

কনডোরিতো (চিলি)

কনডোরিতো প্রথম ওকি ম্যাগাজিনে 1949 সালে প্রকাশিত হয়েছিল Its কেন্দ্রীয় থিমটি মূল চরিত্র কনডোরিতোর দুঃসাহসিক ও অভিযানের চারদিকে ঘোরে। এটি একটি কনডোর এবং হুয়াসোর (চিলিয়ান কৃষক) মধ্যে মিশ্রণ ছিল যা গ্রামাঞ্চল থেকে শহরে চলে গিয়েছিল।

প্রবর্তনের তারিখের মধ্যে, চিলি ভারী গ্রামীণ অভিবাসনের মুখোমুখি হয়েছিল। এইভাবে, কার্টুন সেই মুহুর্তের সামাজিক বাস্তবতা প্রতিবিম্বিত করে।

সময়ের সাথে সাথে কার্টুনিস্ট পেপো তার চরিত্রটি বিকশিত করেছিলেন। প্রথমে, তিনি আরও মানবিক হওয়ার জন্য কনডোর বৈশিষ্ট্যগুলিকে নরম করেছিলেন। এছাড়াও, তিনি একটি বান্ধবী, কিছু বন্ধু এবং এমনকি একটি ভাগ্নেও তৈরি করেছিলেন।

যদিও এটি সত্য যে কন্ডোরিটো আন্তর্জাতিক পরিস্থিতিতে প্রতিফলিত করেনি, তিনি চিলির একটি বিশেষ পরিস্থিতির চিত্রিত করেছিলেন। কনডোরিতোর দুঃসাহসিক কাজগুলিতে, পেপো শহরে আগত এক মজাদার এবং মজার মজার চিলিয়ান কৃষককে চিত্রিত করতে চেয়েছিলেন। ১৯৫৫ সাল থেকে কনডোরিতো চিলি এবং অন্যান্য দেশে একই নামে একটি ম্যাগাজিনে প্রকাশিত হয়েছে।

মুর্তাদেলো এবং ফাইলম্যান (স্পেন)

মুর্তাদেলো ই ফাইলমেন হ'ল একটি কার্টুন সিরিজ প্রথমবারের জন্য 20 জানুয়ারী, 1958 সালে প্রকাশিত হয়েছিল Its এর মূল শিরোনামটি ছিল তথ্য সংস্থা মুর্তাদেলো ওয়াই ফাইলম্যান।

লেখকের নিজের ভাষায়, কমিকের মূল লক্ষ্য ছিল প্রহসন। এতে, নায়ক, মুর্তাদেলো এবং ফাইলম্যান যথাক্রমে ডাঃ ওয়াটসন এবং শার্লক হোমসের ভান করেছিলেন। কমিকের সম্পূর্ণ বিকাশ এমন দুটি আনাড়িকে তুলে ধরেছিল যারা সমস্যা থেকে সমস্যায় বেঁচে ছিল।

এই কমিকটিকে একটি সংগীতের মধ্যে নেওয়া হয়েছে এবং এটি ভিডিও গেমগুলির বিষয় হয়ে উঠেছে। একইভাবে, এটি গ্রান প্রিমিও দেল সালান দেল কমিক (1994), হেক্সটর পুরষ্কার (2000) এবং চারুকলায় মেরিটের জন্য সম্মানের পদক (2001) এর সাথে পৃথক হয়েছে।

তথ্যসূত্র

1. নিউ ওয়ার্ল্ড এনসাইক্লোপিডিয়া। (গুলি / চ) কার্টুন। নেওয়া হয়েছে নিউ ওয়ার্ল্ডেন্সি ক্লোপিডিয়া.org থেকে।
2. অক্সফোর্ড অভিধান (গুলি / চ) কার্টুন। এন.অক্সফোর্ডডিকোরিয়ালস ডট কম থেকে নেওয়া।
3. ওয়েব সংরক্ষণাগার। (গুলি / চ) কার্টুনের ইতিহাস। ওয়েব.আর্টিভ.অর্গ.ওয়ে থেকে নেওয়া।
4. মেরিলিয়াম-ওয়েবস্টার অভিধান Dictionary (গুলি / চ) কার্টুন: কেবল বাচ্চাদের জন্য নয়। Merriam-webster.com থেকে নেওয়া।
5. আপটন, সি। (2006)। ইংল্যান্ডের পকেট কার্টুনের জন্ম: স্থানীয় ইতিহাস কার্টুনিস্টের ইতিহাসের মধ্য দিয়ে কিছুক্ষণ হাসুন। Thefreelibrary.com থেকে নেওয়া।
6. কেহর, ডি (2018, 20 জুলাই)। অ্যানিমেশান। ব্রিটানিকা ডটকম থেকে নেওয়া।
7. এনএসডাব্লু স্টেট, শিক্ষা ও প্রশিক্ষণ বিভাগ। (গুলি / চ) কার্টুন বৈশিষ্ট্য। Lrrpublic.cli.det.nsw.edu.au থেকে নেওয়া।
8. রিয়েটি, এফ (২০০৯)। আর্জেন্টিনার মন্টোনারোস: 1970 এর দশকের আন্ডারগ্রাউন্ড পলিটিকাল প্রেসে রাজনৈতিক প্রচার হিসাবে কমিকস, কার্টুন এবং চিত্রগুলি ges জে পোবলেটে এবং এইচ। ল 'হোস্টে (সম্পাদক), রেড্রয়িং দ্য নেশন: জাতীয় পরিচয় লাতিনে / ও আমেরিকান কমিক্স, পিপি। 97-110। নিউ ইয়র্ক: স্প্রিংগার।
9. চিলির স্মৃতি। (গুলি / চ) কনডোরিতো (1949-)। Memoriachilena.cl থেকে নেওয়া।
10. ক্যাসাস, এন। (2015)। কমিকের চরিত্রগুলির ইতিহাস এবং বিশ্লেষণ। কমিকের চরিত্রগুলির ইতিহাস এবং বিশ্লেষণ। মাদ্রিদ: সম্পাদকীয় ব্রুগুয়ের এসএ