দ্বি-মাত্রিক শিল্প: ইতিহাস, বৈশিষ্ট্য, লেখক এবং কাজ - শিল্প - 2024

দুই - মাত্রিক শিল্প এক মাত্র দুটি (দৈর্ঘ্য এবং প্রস্থ) মাত্রা এবং পেইন্টিং, অঙ্কন, ফটোগ্রাফ বা টেলিভিশন এবং চলচ্চিত্র মাধ্যমে প্রতিনিধিত্ব করা হয় যে। তাঁর ছবিগুলির দৈহিক গভীরতার অভাব রয়েছে; এ কারণেই এগুলিকে ফ্ল্যাট চিত্রও বলা হয়। তদতিরিক্ত, এগুলি মাঝারি বা সমতল পৃষ্ঠে উপস্থাপিত বা প্রজেক্ট করা হয়।

প্লাস্টিক আর্ট দুটি বৃহত গ্রুপে বিভক্ত: দ্বিমাত্রিক প্লাস্টিক আর্ট এবং ত্রি-মাত্রিক চারুকলা। দ্বি-মাত্রিক শিল্পের সর্বাধিক প্রতিনিধি বৈশিষ্ট্যগুলির মধ্যে এর চিত্রগুলির সমতল প্রকৃতি; তবে এর অর্থ এই নয় যে শিল্পী কাজের ক্ষেত্রে গভীরতার জন্য দৃষ্টিকোণ দিয়ে প্রতিনিধিত্ব করেন না।

পাবলো পিকাসোর গের্নিকা (১৯৩))

এই ধরণের শিল্পের বিশ্লেষণটি পাঁচটি মৌলিক বিষয়গুলির অধ্যয়নের মাধ্যমে পরিচালিত হয়: কাজের স্থান, অঙ্কন এবং রেখা, ভারসাম্য এবং গতিবিধি, জমিন, সম্পাদন, রঙ, আলো এবং বিপরীতে।

বিভিন্ন কৌশল হিসাবে, প্লাস্টিকের ক্ষেত্রে তেল, এক্রাইলিকস, জলরঙগুলি, টেম্পেরা, কালি, কাঠকয়লা এবং পেন্সিলের মতো বিভিন্ন রঙ্গকগুলির সাথে দ্বি-মাত্রিক চিত্রগুলি এবং অঙ্কনগুলি তৈরি করা হয়। এই কারণে, দ্বি-মাত্রিক শিল্পের শিল্প ব্যবহৃত শারীরিক মাধ্যম অনুযায়ী তাদের বৈশিষ্ট্যে পৃথক হয়।

উত্স এবং ইতিহাস

দ্বি-মাত্রিক শিল্পটি মানুষের মতোই পুরানো, যেহেতু এর প্রথম প্রকাশ - প্রায় thousand৪ হাজার বছর আগে - গুহা চিত্রের মাধ্যমে ছিল। গুহায় এবং খোদাই করা শৈলগুলিতে আঁকা অঙ্কনের মাধ্যমে, গুহ্যমান ব্যক্তি তার জীবনযাত্রা এবং দৈনন্দিন জীবনের প্রতিনিধিত্ব করে।

তবে আধুনিক দ্বিমাত্রিক চিত্র তুলনামূলকভাবে সাম্প্রতিক। এটি মধ্যযুগের অবধি রচনা ও দৃষ্টিকোণে যথেষ্ট পরিবর্তন সাধিত হয়েছিল। চতুর্দশ শতাব্দীর আগে ত্রিমাত্রিক বিশ্বেরকে বাস্তবে উপস্থাপন করার খুব কম বা সম্ভবত কোনও সফল প্রচেষ্টা ছিল না।

পূর্ববর্তী শিল্প - মিশরীয়, ফিনিশিয়ান, গ্রীক - কমপক্ষে প্লাস্টিকের ক্ষেত্রে তাদের কাজগুলির দৃষ্টিকোণে কাজ করেনি। প্রথম স্থানে, কারণ এটি পরে আবিষ্কার ছিল; দ্বিতীয়ত, কারণ এই সময়কালের শিল্পে ত্রিমাত্রিকতা কেবল ভাস্কর্যের দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করা হত।

সাধারণভাবে, বাইজেন্টাইন, মধ্যযুগীয় এবং গথিক সময়কালের শিল্পীরা জীবন ও বাস্তবতার উপস্থাপনের অন্যান্য উপায়গুলি আবিষ্কার করতে শুরু করেছিলেন।

এটি ভাব এবং রঙের দিক থেকে একটি খুব সমৃদ্ধ এবং সুন্দর আর্ট স্টাইল ছিল। যাইহোক, তারা যে চিত্রগুলি উপস্থাপন করেছিল তা সম্পূর্ণ সমতল: তাদের কাছে স্থান এবং গভীরতার মায়া নেই।

দ্বি-মাত্রিক কাজগুলিতে দৃষ্টিভঙ্গির উত্স

শিল্পকে ততক্ষণ চিত্রকলায় ব্যবহৃত মিডিয়াটির দ্বি-মাত্রিক প্রকৃতির সমস্যাটি সমাধান করতে হয়েছিল। এখান থেকে শিল্পীরা বিশ্বের সত্যিকার অর্থে প্রতিনিধিত্ব করার বিষয়ে উদ্বিগ্ন হতে শুরু করেছিলেন; যা ত্রি-মাত্রিক।

বাস্তবতাকে যেমন উপস্থাপন করার জন্য তারা এইভাবে বিভ্রমের ব্যবস্থা আবিষ্কার করেছিল। এভাবে স্থান, গতিবিধি এবং গভীরতার সংবেদন তৈরি হয়েছিল। এটি চেষ্টা করার জন্য প্রথম মাস্টাররা হলেন ইটালিয়ান জিয়োত্তো (প্রায় 1267-1337) এবং ডুসিও (1255-1260 এবং 1318-1319)।

দু'জনই তাদের রচনাগুলির আয়তন এবং গভীরতার ধারণাটি আবিষ্কার করতে শুরু করেছিলেন এবং দৃষ্টিকোণের প্রাথমিক কৌশলতে অগ্রণী ছিলেন। তারা গভীরতার মায়া তৈরি করতে ছায়াময় ব্যবহার করেছিল, তবে তারা শিল্পের মধ্যে আমাদের যে দৃষ্টিকোণটি জানে তার প্রভাব অর্জন থেকে এখনও দূরে ছিল।

সুপরিচিত কাজের ক্ষেত্রে রৈখিক দৃষ্টিভঙ্গির ব্যবহার করা প্রথম শিল্পী ছিলেন ফ্লোরেন্টাইন আর্কিটেক্ট ফিলিপো ব্রুনেললেশি (1377-1446)। কাজটি 1415 এ আঁকা হয়েছিল এবং এতে ফ্লোরেন্সের ব্যাপটিস্ট্রিটি অসমাপ্ত ক্যাথেড্রালের মূল দরজার কোণ থেকে প্রতিনিধিত্ব করে।

লিনিয়ার দৃষ্টিভঙ্গির কৌশলটি এই কাজের জন্য "দ্বিশু বিন্দু" ব্যবহারের মাধ্যমে একটি দ্বি-মাত্রিক বিমানের গভীরতার মায়াজালকে কাজ করে, যেখানে সমস্ত লাইন দিগন্তের দিকে, চোখের স্তরে, একত্রিত হতে থাকে।

এই চিত্রাঙ্কন থেকে, লিনিয়ার দৃষ্টিভঙ্গি সিস্টেমটি তাত্ক্ষণিকভাবে অনুলিপি করা হয়েছিল এবং অন্য ইতালিয়ান শিল্পীদের দ্বারা এটি উন্নত হয়েছিল।

বৈশিষ্ট্য

- এর নামটি যেমন ইঙ্গিত করে তবে এর দুটি মাত্রা রয়েছে: উচ্চতা এবং প্রস্থ। এর কোন গভীরতা নেই।

- দ্বিমাত্রিক শিল্পের কৌশলগুলি কেবলমাত্র মাঝারি বা সমতল স্থানে প্রয়োগ করা হয়। উদাহরণস্বরূপ, একটি ছবি, একটি ক্যানভাস বা কাঠের পেইন্টিং, দেয়াল, কাগজের একটি শীট বা টেলিভিশনের একটি চিত্র।

- দ্বি-মাত্রিক প্লাস্টিকের কাজগুলি কেবল সম্মুখ দিক থেকে প্রশংসা করা যায়। এর অর্থ দর্শকের সাথে এই ধরণের কাজের সম্পর্কের একটি অনন্য চরিত্র রয়েছে। অন্যথায় কাজটি দেখা বা প্রশংসা করা যায় না; সুতরাং, এটি অবশ্যই দেখতে হবে।

- এই ধরণের কাজের ক্ষেত্রে ভলিউমটি বাস্তব নয় তবে অনুকরণের, আলো এবং বস্তুর ছায়ার মাধ্যমে অনুকরণযুক্ত বা উপস্থাপিত হয়। এটি অনুভূতি দেয় যে বস্তুর একটি আসল ভলিউম রয়েছে।

- এটি বিদ্যমান গ্রাফিক উপস্থাপনার সবচেয়ে সাধারণ ফর্ম form

লেখক এবং তাদের প্রতিনিধি কাজ করে

এঁরা এমন কিছু শিল্পী যাঁরা বিভিন্ন সময় দ্বি-মাত্রিক শিল্প উপস্থাপনের পথে পরিবর্তন আনেন।

মাসাকাসিও (1401-1428)

সেন্ট জুভেনালের ট্রিপটিচ, ম্যাসাসিওও

তার নাম ছিল টমাসো দি সের জিওভান্নি ডি মোনে ক্যাসাই। তিনি ছিলেন মধ্যযুগীয় ফ্লোরেনটাইন চিত্রশিল্পী এবং চিত্রকর্মের ইতিহাসে তাঁর কাজ নির্ধারক ছিল।

তাকে প্রথম চিত্রশিল্পী হিসাবে বিবেচনা করা হয় যা বৈজ্ঞানিক দৃষ্টিভঙ্গির আইনগুলি প্রয়োগ করেছিলেন, যা ব্রুনেললেসি তার চিত্রগুলিতে আগে তৈরি করেছিলেন। দৃষ্টিভঙ্গির বিধি সম্পর্কে তাঁর আদেশ ছিল মোট।

তাঁর প্রথম সর্বাধিক গুরুত্বপূর্ণ কাজটি ছিল সেন্ট জুভেনালের ট্রিপটিচ, যেখানে তার দৃষ্টিভঙ্গিতে দক্ষতা গভীরতার প্রভাব তৈরি করার জন্য প্রশংসা করা হয়।

অ্যালব্র্যাচ্ট ডেরার (1471-1528)

মেলানকলি, অ্যালব্র্যাচ্ট ডেরার (1514)

তাঁকে রেনেসাঁর সবচেয়ে বিখ্যাত জার্মান শিল্পী হিসাবে বিবেচনা করা হয়। তাঁর বিস্তৃত রচনাতে চিত্রকর্ম, অঙ্কন, খোদাই এবং শিল্পের বিভিন্ন লেখার অন্তর্ভুক্ত রয়েছে।

ডেরারের দ্বি-মাত্রিক শিল্পের একটি প্রতিনিধিত্বমূলক কাজ হ'ল মেলানচলি, যা 1514 সালে শিল্পীর তৈরি একটি তামার প্লেটে খোদাই করা হয়েছিল।

লিওনার্দো দা ভিঞ্চি (1452-1515)

মোনা লিসা, লিওনার্দো দা ভিঞ্চি (1503)

রেনেস্যান্স পিরিয়ডের এই ফ্লোরেনটাইন শিল্পী, চিত্রশিল্পী, বিজ্ঞানী, লেখক এবং ভাস্কর অন্যতম বিখ্যাত রচনা হলেন লা জিওকোন্ডা বা মোনা লিসা।

এই চিত্রকর্মটি একটি ছদ্মবেশী হাসি সহকারীর একটি প্রতিকৃতি যা সমস্ত ধরণের বিশ্লেষণ এবং সাহিত্যের বিষয় হয়ে দাঁড়িয়েছে।

পল কাজান (1839-1906)

সান্তে-ভিক্টোয়ার পর্বত (1905)। পল সিজান

উনিশ শতকের শেষের দিকে, এই ফরাসি চিত্রশিল্পী চিত্রকর্মের নিয়ম এবং কাঠামো নিয়ে প্রশ্ন তুলতে শুরু করেছিলেন, যার ফলে তাঁর রচনাগুলি প্রায় বিমূর্ত হয়ে পড়েছিল।

ব্যবহৃত কৌশল এবং উপায়গুলি পরিবর্তিত হয়েছে, রঙের পুরু স্তরযুক্ত ক্যানভ্যাসগুলি ব্রাশের সাথে নয় বরং স্প্যাটুলার সাথে অনেক সময় প্রয়োগ করা হয়েছে।

একই সাথে, তিনি প্রয়োজনীয় জ্যামিতিক উপাদানগুলি ব্যবহার করে প্রাকৃতিক রূপগুলি সরল করেছিলেন। এখানে তত্কালীন প্রতিষ্ঠিত দৃষ্টিকোণগুলির নিয়ম অনুসারে একাডেমিক রচনার সমাপ্তি শুরু হয়েছিল।

তাঁর রচনার সামগ্রিক সংশোধনের এই সময়কালের তাঁর প্রতিনিধি চিত্রগুলির একটি হ'ল দ্য সায়েন্ট-ভিক্টোয়ার মাউন্টেন (১৯০৫) 5

পাবলো পিকাসো (1881-1973)

অ্যাভিগন (1907) এর যুবতী মহিলা, পাবলো পিকাসো

স্পেনীয় চিত্রশিল্পী এবং ভাস্কর, ঘনক্ষেত্রের জনক এবং বিশ শতকের শিল্পের অন্যতম আইকন হিসাবে বিবেচিত। তাঁর রচনায় দ্য ইয়ং লেডিজ অফ আভিগন (১৯০7) পিকাসো একদল নগ্ন মহিলা চিত্রিত করেছেন; এটি ছাঁচটিও ভেঙে দেয় এবং গভীরতা বা ফাঁকগুলি বিবেচনায় নেয় না।

আনসেল অ্যাডামস

টেটনস এবং স্নেক নদী (১৯৪২)

আমেরিকান ফটোগ্রাফার যোসেমাইট এবং ইয়েলোস্টোন পার্কগুলির ছবি তোলার জন্য এবং বন্যজীবন সংরক্ষণের দুর্দান্ত উকিল হিসাবে পরিচিত।

ফোটোগ্রাফিক ক্ষেত্রে তাঁর দ্বি-মাত্রিক এবং বিপ্লবী কাজটি টেটনস এবং স্নেক রিভার (1942) কাজটিতে দেখা যেতে পারে।

তথ্যসূত্র

1. লেস ওউভ্রেস দ্বি-মাত্রিক। Travail2.weebly.com থেকে 28 মে, 2018 পুনরুদ্ধার করা হয়েছে
2. আর্টের পরিচিতি / দ্বি-মাত্রিক শিল্পের মূল বিষয়গুলি। En.wikibooks.org থেকে প্রাপ্ত
3. ওপ আর্টের ইতিহাস পর্ব I: শিল্পের মধ্যে দৃষ্টিভঙ্গির একটি ইতিহাস op
4. দ্বি-মাত্রিক শিল্প। Wps.prenhall.com থেকে পরামর্শ নেওয়া
5. দ্বি-মাত্রিক এবং ত্রি-মাত্রিক শিল্পের কাজ (পিডিএফ)। Tramixsakai.ulp.edu.ar থেকে উদ্ধার করা হয়েছে
6. দ্বি-মাত্রিক প্লাস্টিক। মনোগ্রাফিয়া ডটকমের পরামর্শ নেওয়া হয়েছে
7. দ্বিমাত্রিক শিল্প। ইমাজ ডটকমের পরামর্শ নেওয়া হয়েছে
8. দ্বিমাত্রিক কৌশল কী কী? আর্টসানাকরেণ.ইউইব্লাই.কমের পরামর্শ নিয়েছি